Мы тут сегодня первый раз устроили прогон Воццека. Многие, наверное, знают, если читают мой Твиттер. Что по этому поводу хотелось бы сказать…

Можно по-разному относиться к этой музыке и к этой постановке. Музыка лично мне не близка. Постановка, как всегда у Чернякова, мало относится непосредственно к сюжету оперы, и много имеет сказать помимо него. В целом, именно для этой оперы постановка, мне кажется (насколько можно судить из ямы), интересная, по-черняковски крупная и заставляющая думать. Уже сегодня можно сказать, что спектакль получился, и кто бы как бы ни относился к этой музыке – Курентзис с Черняковым своего добьются: музыку и название запомнят, если не полюбят, о постановке будут говорить… В общем, я даже сглазить не боюсь: это победа.

Я этой победе тоже буду радоваться, несмотря на то, что считаю, что запросто можно было эту оперу не ставить. Но коль уж взялись – надо было сделать хорошо. Они и сделали. И мы. И вот тут, собственно…

Очень хорошо помню начало этого процесса. Все эти соло я играть не должен был – но теперь играю. Ничего не бывает зря. Отлично помню себя в сентября 2001 года в зале Мет – сидел, слушал и смотрел Воццека. Дирижировал Ливайн. Я следил за оркестром и думал: боже, как они это вообще могут сыграть? Слушал солистов-струнников в оркестре и думал: черт возьми, это боги! Они, впрочем, действительно здорово это играли. Просто по-настоящему. Так звучало – до сих пор помню…

И вот в октябре 2009, оказалось, мне самому это нужно играть. Только кажется, что 8 лет – небольшой срок. На самом деле – огромный. Попроси меня сесть и попробовать сыграть это тогда, в 2001 – я бы, наверное, умер. Два месяца назад – не вопрос. Тем более, что мы тут обсуждали и пришли к выводу, что “Саломея” Рихарда Штрауса все равно для оркестра сложнее… Но дело даже не в солистах…

Нет ни малейшего желания делать достоянием общественности ситуационные кейсы, регулярно возникавшие в процессе репетиций. Каждый, поверьте на слово, достоин рассмотрения на менеджерском тренинге и последующего обсуждения. Но мы справились.

Когда я говорю “мы” – я имею в виду прежде всего оркестр. Оркестр Большого театра. Мы не в армии – хотя, по ходу, мы действительно спецназ. Нас, как выясняется, можно бросить в любое пекло – и мы выберемся с честью для себя и с гордостью за своих. Нас нельзя просто так заломать – с нами придется воевать либо договариваться. Мы спокойно теряем бойцов – но за каждого потерянного спрашиваем вдвое. Нас, как выясняется, можно просто оставить выживать – и мы выживем, заведя, по возможности, свои порядки на освоенной территории и научившись более или менее внятно выражать свое мнение по поводу сложившейся ситуации. Но самое главное – поставленную задачу мы выполняем больше, чем на 100%, так, что даже люди, которые не хотели нас в начале, в конце начинают в нас верить и полагаться на нас. Не хочу даже расшифровывать: кто знает, тот поймет, кто не знает – тому не нужно. Но я горжусь тем, что мы способны завоевать уважительное отношение к себе – и своим поведением, и, самое важное, своей игрой.

Все это было примерно понятно в течение последних лет пяти на симфонических концертах. Нас на это натаскивали и мы к этому шли. Воццек – действительно достаточно сложная задача. Но и мы не с хлопковых полей сюда приехали: то, что эта задача нам по плечу, было понятно с ходу. То, что мы выполним эту задачу с блеском, стало понятно примерно на 5-й репетиции – когда осела пыль. Единственное, для чего я все это пишу – для того, чтобы еще до премьеры, до того, как наши критики (которые ничего не знают о том, чем мы занимаемся вообще и чем мы занимались последние два месяца в частности) напишут свои грошовые слова, сказать, что я горжусь, что работаю в этом коллективе и с этими людьми. Своей группе я скажу это 29-го, когда мы соберемся отметить окончание. Я бы не смог сделать и четверти из того, что пытаюсь делать, если бы со мной не работали эти 9 человек. Такая поддержка за спиной стоит очень дорого. Включая бесконечную моральную и огневую поддержку со стороны Миши Шумского – я знал, что могу на него рассчитывать и спокойно болеть…

Но весь оркестр… Я сегодня играл, слушал и балдел. Вспоминал два моих любимых девиза. ВДВ – “Никто кроме нас”. И мой пресловутый спецназ: “Выше только звезды”.

А теперь идите на премьеру, слушайте и скажите мне, что я не прав.

Оригинал этого сообщения находится на Lifanovsky.com. Вы можете оставить комментарий здесь или после оригинального сообщения. Комментариев в оригинале -

леглаЧестно говоря, это первый случай в моей практике, когда день рождения собирался промахнуть на бреющем, так сказать, полете – вообще без внимания оставить. Поскольку такое количество работы и игры, что, несмотря на то, что в понедельник и будет выходной, времени как-то солидно посидеть, казалось, нет. Ну, так, еле-еле разве что. Но лучший друг по имени мама, как всегда, решила все за меня, и, причем, как всегда правильно. В результате соберемся вечером, после двойничка – но более или менее по правилам. Знает мама, какие подарки дарить…

А еще… “Мне 33, я принял достаточно яда, и мое поле битвы редко стояло без дела…” Насчет поля битвы – ну, в буквальном смысле, практически. И сейчас больше, чем когда-либо. Обычно ко дню рождения как-то пытался привести мысли в порядок, вспомнить что-то, что было, попланировать немножко то, что будет – потренироваться перед Новым годом, так сказать… Довольно продуктивно годик-то прошел, на самом деле – но задуматься об этом сейчас нет никакой возможности: столько всего будет дальше и, главное, столько всего происходит прямо сейчас, что когда тут думать. “Товарищ – война же…” Тем более, что мне моя война как-то все больше и больше нравится. Особенно в последние… сколько уже… Недели три где-то.
Так что и было все неплохо, и будет, надеюсь, как минимум, хорошо. Можно было бы, наверное, порефлексировать немножко на тему возраста и уходящего времени (последнее, кстати, очень актуально – как сквозь пальцы) – но как-то банально недосуг. Вот если в следующем ноябре поутихнет слегка – тогда, авось, и порефлексируем.

А, да. Я там смски отправлял кое-кому. Ребята, не будьте такими, дайте знать, сколько стульев готовить, кто еще не.

Оригинал этого сообщения находится на Lifanovsky.com. Вы можете оставить комментарий здесь или после оригинального сообщения. Комментариев в оригинале -

В последнее время в блоге – только анонсы концертов. По нынешнему времени это нормально: более сумасшедшего времени, чем время с середины сентября и до сегодня у меня еще не было. Событий – море, игры – немеряно… Не до блога, в общем. Впрочем, особо интересующиеся давно уже следят за короткими комментариями к жизни в твиттере и/или на фейсбуке…

В любом случае, сейчас хочется сделать то, что я делаю очень редко – проанонсировать чужой концерт. В данном случае речь идет о концерте в клубе и театре “Мастерская”, который потихоньку становится домашней концертной площадкой и приоритетным местом встреч для целого ряда важных для меня людей. 15, 17 и 19 сопрано Юлия Корпачева и пианистка Екатерина Вашерук представят в театральном зале “Мастерской” монооперу Пуленка по пьесе Жана Кокто – “Человеческий голос”. В ней героиня на протяжении всего действия говорит по телефону с любимым, все больше убеждаясь в безнадежности своего положения. Мне очень понравилось, как душа “Мастерской”, Варя Турова, проанонсировала это произведение: “история оглушительного одиночества и любви, не находящей ответа”. Лучше и не скажешь.

Я знаю, что Юлия Корпачева – очень хорошая певица, а в этом произведении, уверен, она будет более, чем убедительна. К тому же это будет настоящая постановка, а не просто концертное исполнение – так что зрелище предстоит интересное. Выбирайте день – и вперед, количество мест в зале ограничено. Или, как говорит сама Варя – “пропустить невозможно!”

Оригинал этого сообщения находится на Lifanovsky.com. Вы можете оставить комментарий здесь или после оригинального сообщения. Комментариев в оригинале -

Строго говоря, у меня уже был когда-то пост с таким названием. Но в данном случае ничего более подходящего я придумать не могу, поэтому приходится красть у себя и у Relic. Почему так подходит название. В игрушке, собственно, управляешь взводом из нескольких бойцов, каждому из которых свойственны уникальные умения. Возникает синергия, то есть такое сочетание нескольких факторов, при котором целое становится больше суммы его составляющих. Собственно, похожий подход использовался и в других играх, но в CoH Relic удалось заставить эту идею работать по-настоящему, в результате Company of Heroes превратилась практически в культовую – во всяком случае, в знаковую – разработку.

С концертом 9 ноября в “Мастерской” ситуация примерно похожая. Идея концерта родилась в августе 2009 на летней веранде кафе ArteFAQ. Лично я больше всего ценю концерты, которые рождаются не “по поводу” или, там, из идеи продюсера или промоутера, а из приятного общения и желания продолжить такое общение на сцене. То есть не сперва программа и потом набор игроков, а сперва – люди, после чего – подбор программы именно под этих людей.

В данном случае состав подобрался очень удобный – две скрипки, альт и виолончель (там, правда, был еще дирижер – но в этом концерте, насколько я понимаю, он будет участвовать в качестве слушателя, сотрудничество – в будущем). Добавив рояль, получаем вполне себе команду для выполнения практически любых камерных задач. Учитывая глубокую и крепкую связь с Арменией большей части состава, долго не думали и изобрели армянскую программу: Хачатурян, Мирзоян, Бабаджанян. В качестве площадки выбрали не так давно открывшийся, но уже ставший одним из самых любимых мест для общения клуб и театр “Мастерская”. Нельзя не отметить, кстати, что “Мастерская” стала такой стараниями его совладелицы и арт-директора Варвары Туровой, с которой многих из нас связывает не один год общения и дружбы.

Одним словом, сказано – сделано. Для меня этот концерт – один из самых приятных в сезоне. Как по причине того, что я испытываю иррациональное притяжение к “Мастерской” и мне невероятно приятно там и бывать, и играть, так и по причине того, что у меня вызывает гордость состав исполнителей на этом концерте. Работать с профессионалами всегда приятно. Работать с талантливыми и яркими профессионалами – удовольствие. Душевное общение никогда не гарантирует качественной игры. В данном случае речь идет об очень ярких людях, которые одновременно являются очень яркими и самобытными исполнителями. Собрать такую компанию как за столом, так и на сцене – редчайшая удача. Собственно, потому и хотелось назвать этот пост Company of Heroes. Каждый – талант, каждый – личность, вместе – фантастический взрыв эмоций и интеллекта.

В качестве анонса хотелось бы просто сказать пару слов о каждом из этих людей – хотя все они заслуживают по меньше мере развернутой статьи.

Яков Кацнельсон (фортепиано). С Яшей нас связывает уже черт-те сколько лет дружбы. Формально наше общение началось тогда, когда мы вместе стали играть в ансамбле, который позже стал называться “Академ-трио“. Неформально мы были знакомы еще раньше, и это, кстати, первый случай в моей жизни, когда я встретил человека, с которым непонятно, что приятнее и интереснее – играть или общаться. Со временем “Академ-трио” распалось, но наше с Яшей общение не прекратилось. Мне доставляет невероятное удовольствие учиться у него и как у человека, и как у музыканта. Льщу себя надеждой, что наше общение и периодческие совместные выступления буду продолжаться еще очень долго.

Карэн Шахгалдян (скрипка). С Карэном мы познакомились в консерватории, но достаточно долгое время знакомство имело шапочный характер. До тех пор, пока я не пришел в камерный оркестр Московской консерватории (которым, кстати, сейчас руководит Феликс Коробов, тот самый дирижер, о котором шла речь выше). Карэн был там концертмейстером, а я вскоре после прихода сел на первый виолончельный стул. Месячная поездка в Испанию в ноябре 1998 года открыла нас друг для друга – и с тех пор встречи и беседы с Карэном являются для меня одной из самых больших радостей в жизни. Карэн – невероятно обходительный, вежливый и красивый человек. В принципе, этого бы хватило, но он еще и обладает таким редким в наше время качеством, как интеллект. Сочетание этих факторов дает результат, который неизменно радует, когда я встречаю Карэна. К сожалению, за исключением той самой поездки, вместе мы никогда не играли – 9 числа состоится наше первое совместное выступление. Однако я прекрасно знал (и репетиции только подтвердили это), что Шахгалдян – очень мощный игрок, который, к тому же, продолжает постоянное развитие.

Сона Азарян (скрипка). Официально с Соной мы знакомы года три, но личные отношения начались буквально в этом августе. Первое, что люди узнают о Соне, как только видят ее – она фантастически красивая женщина. Нереально просто. Учитывая контекст нашего с ней первого знакомства, я также узнал, что она – талантливый организатор. Со временем выяснилось, что еще и исполнитель, чуть позже – что тоже талантливый. Наконец, с августа 2009 я также знаю, что у нее отличные образование и чувство юмора, к тому же – очень живой ум. В конце концов, оказалось, что она еще и опытный журналист (международную пресс-карту она демонстрирует с неизменной гордостью, и я ее понимаю). Одним словом, если продолжать аналогию со взводом коммандос, то Сона – универсальный солдат, который способен успешно выполнять самые разные боевые задачи, не теряя при этом улыбки и блеска в глазах.

Максим Новиков (альт). Из всего состава с Максом мы знакомы дольше всего, с 1991 года, но долгое время это знакомство никак не развивалось. А в какой-то момент Новиков и вовсе уехал работать за границу, и вернулся в Москву только два года назад. В училище и консерватории он учился на два курса старше меня и представлял собой одну из недостижимых звезд, на которые я смотрел снизу и мечтал, что когда-нибудь окажусь на том же уровне. Со временем – оказывался, но почему-то выяснялось, что не все так просто. И симфонический оркестр училища, и камерный оркестр консерватории теряли что-то очень важное с уходом из них Макса и других игроков его поколения. Все субъективно, но мне кажется, что тот же камерный оркестр консерватории пережил свой последний золотой период при Новикове и его однокурсниках. Надеюсь, с приходом в этот коллектив Коробова, ситуация снова перестанет быть безнадежной. В любом случае, я рад, что звезда по имени Новиков снова горит в Москве (если быть точным, мигает где-то в промежутке между Москвой и Ереваном). К тому же выяснилось, что на самом деле мы – одно и то же поколение. С одними и теми же интересами, опытом и схожим чувством юмора. Поэтому из небожителя Максим превратился в коллегу и друга. Хотя восхищение игрой и фонтанирующим (иногда даже через край) личным обаянием осталось.

Москва, 9/11/2009, 20.00, клуб и театр “Мастерская”. Собственно, всего через 6 часов.

Оригинал этого сообщения находится на Lifanovsky.com. Вы можете оставить комментарий здесь или после оригинального сообщения. Комментариев в оригинале -

Коктебель 1998 год

Я уже давно понял, что они с Юлькой пойдут к ней. К Юльке. Черт знает, где Юлька с Наташей снимали квартиру на этот отпуск. Где-то, где было дешевле.

Собственно, Юлька с Димкой уже ушли. Мы с Наташей делали черт знает какой круг по этому Коктбельскому променаду, который уже перестал петь песнями нашей общей молодости, все еще длящейся… «Сибирские морозы» Кузьмина в исполнении местной довольно приличной группы еще не отзвучали в наших ушах. Мы оба были во власти этой темы. «Я не забуду тебя никогда…» И его же «Подогрей мне молока»…

Что было у меня? Одна простая жизнь. Смешная и грустная. Я бы никогда не смог откосить. Ни правильных родичей не было, ни денег. В итоге Псков, хорошая часть, где меня научили основам… И война, которая меня научила всему остальному. Собственно, война научила меня всему, что потом пригодилось в жизни…

А на тот момент у меня было все. Хороший друг, деньги, отпуск, квартира в построенном немцами после нашего выхода из Германии квартале… Как нас вечером накрыло волной на катере, где мы поехали ночью кататься… Почти как в дюнах, когда нас накрыло чем-то, что оказалось не списанными бортами, а «Миражами» последней модификации…

Так вот вышло. И кто ж знал, что всего через четыре года Димка погибнет даже не тот пули – от собственной глупости. Он работал в одной сигаретной компании, и у них на Истре была совместная тема с одной автомобильной компанией… Кто ж знал, что этот грузовик… Там, на Е-95, кто ездил – холмы, а они с партнером были молодые, глупые…

Димка был ушлым, но благородным. Они, короче, свалили туда, где снимали ,Юлька с Наташей. Оставив нас с этой квартирой и совершенно без понятия, что делать с этой свободой… В итоге мы все решили правильно. Тем более, Наташа оказалась налоговым инспектором из Москвы, где когда-то жил и я… То есть, и продолжал… Кто бы знал бы…

Мы, когда проснулись, как сейчас помню, я спросил – хочешь воды? Она сказала – хочу есть…

Москва, 2002-й год

Наш роман с Наташей то затухал, то разгорался. Собственно, к тому времени я уже все понял. И кто я ей, и кто она мне. К тому времени у меня даже появилась совершенно другая женщина. Намного моложе и намного лучше. Кажется.

У нее был только один недостаток – она не знала ничего из этого. Хоть и была замужем за мной. Димку к тому времени уже накрыло мутной волной… Грубо говоря, он не захотел так грубо работать на государство, а ему этого не простили. Я оказался намного более гибок… Честно говоря, даже не знал, что смогу так прогибаться…

Москва, 2009-й год
Мы шли с ней по Рахмановскому переулку. Даже Наташа знала, что она у меня есть. Так случайно получилось – я просто ее обнял, они просто ехали мимо. Наверное, просто так. Проверить. Но у меня к тому времени не было ни времени, ни желания что-либо проверять. Из-под ее пальто я бросил в них банальную эфку. Прямо в Рахмановском. Не знаю, что потом об этом сказали новости. Она сказала: «Ты с ума сошел. Это же…» Она просто знала.

Трудно спорить с гранатой на уровне Городской думы. Они и не стали. Она ушла по Петровке направо. Я ей так сказал. А сам пошел в сторону Мэрриота. Я когда-то там, где был пресс-бар, зависал…

Конечно, мы больше не виделись с ней. Конечно, я больше не делал того, чему меня учили. Конечно, в нашей стране власть менялась, как во время революции. Но такие, как я, всегда были нужны… Я, правда, несговорчивый…

Она погибла где-то в Таджикистане. Мне об этом дали знать. Я…

Из меня сделали что-то поинтереснее, чем из нее. Наверное, вы обо мне еще когда-то услышите. Во всяком случае, если я стану тем, чем…

Я часто вспоминаю Коктебель. Мы с ней ходили на рынок – и ей давали там пробовать все, что она хотела. Потому что ЕЙ нельзя было отказать. А я с ее губ ел все, что хотел сам. А она, главное, знала, что я хотел… Я, кстати, не очень был голодный тогда – меня даже утром намного больше волновало, насколько легко спускается лифчик ее купальника. Хотя на рынке мне давали пробовать то же, что и ей. Видимо, они чувствовали что-то…

Сейчас ее нет – а мне очень хочется дать гранатой по машине в Рахмановском. Это, кстати, не трудно – там даже утром пробка и можно… Каждый раз, проезжая там, я что-то вспоминаю, прошу меня остановить и иду на работу пешком. Будь она проклята, эта работа.

Оригинал этого сообщения находится на Lifanovsky.com. Вы можете оставить комментарий здесь или после оригинального сообщения. Комментариев в оригинале -

Это даже не анонс – для анонса поздновато. Просто я тут сходил в четверг на концерт Максима Рысанова и Яши Кацнельсона в “Мастерскую”, а сегодня они играют в Малом зале. В принципе, я бы и в МЗК пошел – но не могу. По причине того, что группа “Городская культура” сегодня представляет свой новый альбом, празднует свое участие и, практически, победу на летнем фестивале Emergenza, начало ротации группы в эфире радио Максимум… В общем, ГК открывает сезон в своем, считай, домашнем клубе “Вермель”.

Познакомились мы с ними через общих друзей года, наверное, уже три назад. Должен сказать, что в самом начале ГК меня ни разу не впечатлили. Однако стремление фронтмена “Городской культуры”, Михаила Котельникова, к некоей совместной деятельности (формат которой он и сам тогда себе плохо представлял) было настолько велико, что пришлось мне умерить скепсис и попробовать не только найти в песнях группы что-то хорошее, но и попытаться каким-то образом “обогатить партитуру”. И то, и другое, и третье удалось сделать довольно быстро – в результате чего первый альбом группы заканчивается цитатой из балета Асафьева “Бахчисарайский фонтан”. (Вернее, я снова забыл, чья это на самом деле музыка, но “Бах. фонтан” действительно ею заканчивается – хоть это и не Асафьев на самом деле.)

А дальше, учитывая то, что к клубам большого отношения не имею, но развеяться иногда все же хочется, я стал захаживать на концерты ГК и волей-неволей наблюдать за тем, как они растут. Российский финал фестиваля Emergenza (в июне это было, кажется) сразил меня наповал – я увидел, что Котельников и компания окончательно выросли из коротких штанишек “начинающей” группы, и на сцене представляют собой сплоченный коллектив, буквально сносящий зал ярчайшей энергетикой.

Некоторые считают, что первый альбом группы был сделан менее профессионально, но более искренно. Второй альбом в ремесленном отношении, конечно, намного лучше, зато хромает творческая составляющая. Честно говоря, не могу полностью согласиться, поскольку три песни с нового альбома – “Из города”, “Он уехал” и “5 секунд” живут у меня в плейере уже бог знает, сколько месяцев, к созданию “О чем он поет” я имел непосредственное отношение, поэтому объективно ее воспринимать в принципе не могу, ну, а хит сезона, “Действуй”… Мне, скажем так, импонирует творческий подход к ретро-жанрам.

Вдобавок ко всему, группа не играла в Москве с июня, зал будет ломиться и я предполагаю, что “Городская культура” тоже будет рада увидеть своих фанатов. Таким образом, от сегодняшнего концерта жду моря драйва и положительных эмоций. Особенно учитывая то, что в реальной жизни драйв присутствует, а вот эмоций такого плана – некоторый недобор.

Так что, дамы и господа – группа “Городская культура”. Сегодня, 21.30, Вермель.

Для тех, кто не попадет – нарезка из песен с нового альбома.

Оригинал этого сообщения находится на Lifanovsky.com. Вы можете оставить комментарий здесь или после оригинального сообщения. Комментариев в оригинале -

Альт – очень интересный инструмент. Чаще всего альтисты – в прошлом скрипачи, со всеми вытекающими из этого комплексами и проблемами. Вместе с тем есть (небольшой) ряд исполнителей, которые сумели преодолеть все комплексы и начать играть на этом инструменте по-настоящему хорошо. Из мировых суперзвезд можно назвать Уильяма Примроуза и Юрия Башмета, которых все знают. Но, как потихонечку выясняется, есть и более молодые альтисты, которые со временем не то, что могут, а обязательно будут претендовать на мировое господство. Причем с полным на это правом.

Другой вопрос, что у каждого своя судьба. Например, в свое время я выяснил, что Питер – фактически, город альтистов. Мало того, что там живет и работает такой выдающийся мастер, как Андрей Догадин, концертмейстер альтов Заслуженного коллектива. Услышав его впервые в 1999 году в “Дон Кихоте” с Наталией Гутман, я, как сейчас помню, сказал друзьям, что такого альтиста в оркестре не слышал никогда. И до сих пор не перестаю удивляться таланту Андрея.

Там же, в Питере, в оркестре Мариинского театра, концертмейстером работает мой хороший приятель, Юра Афонькин. Тоже блестящий исполнитель, можно сказать без лишней скромности. Москва в этом смысле город победнее. Тем не менее, и здесь можно найти замечательных игроков. Если говорить о солистах – большое приобретение Москвы в недавно приехавшем обратно из Китая Максиме Новикове. Будем надеяться, что все сложится хорошо, и при моем участии состоится два концерта, в которых будет участвовать Макс. В начале ноября это будет квартет Мирзояна (вместе с Карэном Шахгалдяном, Соной Азярян и вашим покорным), а где-то в районе января более серьезно – Макс сыграет одну из гамбовых сонат Баха и мы вместе – трио Брамса… Кстати, буквально сегодня, 12 сентября, Новиков (я уверен – блестяще) сыграет концерт в Брюсселе

А пока хотелось бы проанонсировать два концерта, которые состоятся вот-вот и обязательно станут настоящим событием в музыкальной жизни Москвы. 17 сентября у Вари Туровой, в клубе “Мастерская”, а 19 сентября – в Малом зале консерватории альтист Максим Рысанов и пианист Яков Кацнельсон сыграют два сольных концерта. Программа отличная, ее можно увидеть под ссылками.

C Яшей я знаком очень давно, мы играли вместе в Академ-трио до распада коллектива, до сих пор мы дружим очень крепко, и даже периодически появляемся вместе на сцене. Лично для меня Яша – один из лучших пианистов нового поколения, если не самый лучший. Я, разумеется, субъективен, но если для меня существую сегодня авторитеты в музыке, то это, безусловно, Яша.

Максима Рысанова я, кстати, узнал именно благодаря Кацнельсону. Несколько лет назад они играли что-то небольшое на фестивале “Возвращение”, и Яша сказал, что мне обязательно нужно сходить послушать. Я сходил – и с тех пор стал поклонником Рысанова. Это действительно настоящий мастер. К сожалению, живет он не в Москве, а в Лондоне, тем не менее, в последнее время все чаще появляется в нашей стране. Собственно, концерт в МЗК 19 числа – первый из трех концертов его абонемента в Малом зале.

В общем, считаю, что, как минимум на один из этих двух концертов обязательно надо попадать. Концерт в Мастерской – черновой, там меньше зал и больше вероятность столкну. Я, кстати, пойду именно туда. Концерт в МЗК – более “пышный”, честно говоря, для первого знакомства с Максимом и Яшей я бы, скорее, рекомендовал идти туда – проще попасть, лучше акустика и программа к тому времени будет совсем обыграна. Решать, другое дело, вам. Но то, что эти концерты нельзя пропустить – факт. В Мастерской билеты – при входе, в Малом зале можно (и этого того стоит) купить заранее.

Оригинал этого сообщения находится на Lifanovsky.com. Вы можете оставить комментарий здесь или после оригинального сообщения. Комментариев в оригинале -

Только что мне пришло письмо со ссылкой. Сначала я перешел по ней и начал читать. Но потом подумал – стоп. Сперва я хочу поделиться этой ссылкой с максимально большим количеством людей. И только потом продолжить чтение.

Я примерно знаю, что под ней. Там Слава Голубенко рассказывает о недавних выборах ректора Московской консерватории. Пока не знаю, как он это делает. У меня есть ряд претензий к Славе, касающихся того, как он делает то, что делает. С точки зрения политики, во всяком случае. Хотя у меня нет и не может быть претензий к Славе, касающихся того, что он делает, с точки зрения качества выполняемой работы.

Слава и его коллеги сделали отличный сайт для Московской консерватории – такой сайт, которым не могут похвастаться многие западные вузы, не говоря уже о российских. Помимо всего прочего, я знаю Славу, как отличного менеджера (это он и наши с ним коллеги доказали, блестяще проведя Московский фестиваль форума “Классика”). Мое знакомство со Славой, как с человеком, и со Славой, как с управленцем, позволяет мне с легким сердцем рекомендовать его на самые высокие посты (а я могу рекомендовать довольно высоко – простите мне это хвастовство) – и его право выбирать, хочет он настолько высоких постов или нет. Простите мне также этот туман – но мы все с вами знаем, что наш бизнес достаточно закрыт. И не сию секунду начинать бороться за его открытость (хотя стоило бы).

К тому же, я просто считаю себя Славиным другом – поэтому верю всему, что он говорит, раньше, чем даже полностью вникаю в ситуацию. Примерно так же я верю модераторам форума “Классика”, если здесь актуально такое сравнение.

С другой стороны, я прекрасно помню, какой шок на меня произвело смещение с должности ректора МГК Тиграна Алиханова. Не то, чтобы я относился к Тиграну Алиханову как-то особенно тепло – и не то, чтобы я относился к Александру Соколову как-то особенно холодно. Лично я считаю, что оба эти ректора не осознают реальных проблем Московской консерватории и, стало быть, не могут их решить. В этой связи, по большому счету, мне все равно, кто будет ректором. Но сама схема смещения и дальнейшие события заставили меня высказываться по этому поводу – впрочем, мои слова недорого стоят в этой жизни.

В любом случае, Слава в тот момент сделал намного больше. Он открыто заявил о своей позиции на ученом совете – в результате чего, насколько я могу судить, деятельность его отдела была признана ничтожной и отдел был расформирован вскоре после вступления нового ректора в должность.

Вот поэтому мне и хотелось бы, чтобы все прочитали славины соображения по этому поводу. Сегодня я не имею никакого отношения к Московской консерватории, поэтому для меня не так уж и важно, что будет происходить в ней. Другой вопрос, что для меня странно, что сотрудники, принесшие грандиозные инновации в деятельность МГК, и готовые эти инновации развивать (я здесь имею в виду, конечно, и Громадина), в результате оказались консерватории не нужны. Почему так случилось? Я не знаю. Прочитайте то, что пишет Слава (честно, я пока не читал и на знаю, насколько это убеждает – я просто знаю Славу и то, что он сделал). Если вас это убедит – задайте вопрос ректору, когда вы его встретите.

Оригинал этого сообщения находится на Lifanovsky.com. Вы можете оставить комментарий здесь или после оригинального сообщения. Комментариев в оригинале -

Маркетинг – везде. И здоровые рыночные отношения – тоже везде. Будучи в отпуске в Архипо-Осиповке, купился на рекламу марш-броска на квадроциклах. Причем предлагают два варианта: один часовой, другой – на три часа. Я про себя подумал: ну, что мне час… Давайте уже на три. Девушка-менеджер честно предупредила: но там экстрим, вы когда-нибудь на них ездили? Да ездил, говорю, бывало в жизни. Мотоциклы не люблю, хотя и на них случалось, но то ж не мотоцикл… В общем, давайте свой экстрим.

Чтобы долго не рассказывать – людям, которые ехали в первый раз это, конечно, стрем страшный. Причем я давно уже знаю, что человечество делится на два типа: кому-то плохо даются подъемы на квадро, кому-то – спуски. Я, честно, дурею от подъемов. С огромным трудом пробираюсь. Спуски – вообще не вопрос. У большинства почему-то по-другому. Короче говоря, на первом подъеме сверзился я вполне себе уверенно. Хорошо, голова работает, и сделал так, чтоб машина (350 кило, между прочим) на меня не завалилась. Отделался, в общем, легким испугом, царапиной на локте и оторванной пуговицей на рубашке. На пути назад один из коллег выступил отчетливее: на спуске испугался, что дал слишком много газа, со всей дури врезал по тормозам, в результате чего оперся на кенгурятник и встал свечкой (то бишь вертикально опер машину на морду об дорогу). И сидит. Я перед ним ехал, обернулся – у чувака не глаза, а болты, как в мультфильмах. Ну, обошлось без беды – инструктор быстро и грамотно (хотя и не без мата) рассказал ему, что делать… Разрулили как-то, в общем.

Но я это все к чему. Проехали основную часть пути, встали оправиться и покурить. А вид сверху красивый… Инструктор говорит: а вот там внизу у нас трасса часового маршрута. И мы там тоже останавливаемся, и я им всегда показываю (а снизу тоже понятно, что красота фантастическая, мы там были): вот, если бы вы поехали на трехчасовой тур, то были бы вон там, и там так офигенно… А с нами ехали муж с женой, которые накануне ездили на часовой тур. И говорят: да, показывали, но ни фига ж непонятно, где, что… Гора-то высокая… Инструктор говорит: ну, да, так всегда, не все просто понимают, что к чему… Тут до меня доперло, и я говорю: так что, часовой тур – это полная фигня? Мужик этот отвечает: да лажа полная. Инструктор добавляет: ну, конечно. Трехчасовой и дороже, и интереснее, и красивее. У нас сперва вообще только он был – мы только потом придумали часовой, чтоб дешевизной народ заманивать и потом на трехчасовой тащить. В том-то и дело, что я им это место все пытаюсь показать, а они нечетко понимают, где оно…

Тут еще надо сказать, что они эту дорогу для маршрута сами делали. Как полагается: с кирками, с ломами… Со всеми пирогами, короче. То есть по ней особо никто, кроме них, не ездит. По ней, вообще, попробуй, поезди… Разве что, он говорил, на газиках там еще трофи бывают… Так вот, место глухое. Никто там не бывает – делай, что хочешь. Я говорю: так если тебе надо, чтоб люди видели – поставьте флаг тут большой. Во-первых, патриотизм. Надо всей Архипкой будет виться российский флаг, это круто. Ну, и, плюс к тому – проще будет людей заманивать… Одно дело сказать – вы будете вон там. Другое дело – они сами заинтересуются, а чего это там за стяг развевается… Надо было видеть глаза этого чувака. Слушай, говорит, это же потрясная идея…

Я, собственно, это все к тому, что, если что-то продаешь – надо это делать активно и ярко…
Фотка, кстати, сделана там, где должен стоять флаг.

Оригинал этого сообщения находится на Lifanovsky.com. Вы можете оставить комментарий здесь или после оригинального сообщения. Комментариев в оригинале -

Для тех, кто не следит или невнимательно следит за мной на Facebook, бросаю и сюда отличную фотку, которую сделал в Любляне. Фотка реальная, обнаружил это граффити по пути в театр. Собственно, на одной из стен театра это и написано. Идеальная штука для тех, кто рыщет в поисках различных знаков (что мы с коллегами и не преминули обсудить, рассмотрев эту надпись впервые). Ну, и вообще… Как это говорится… Концептуальненько. Для тех, кто хочет полной концептуальности – есть и музычка соответствующая (те, кто читает это в копии – имейте в виду, что музыка, скорее всего, будет видна и доступна для прослушивания только на оригинальной версии поста). Кстати, у меня на сайте давно уже лежит еще одна хорошая хохма на ту же тему.

Оригинал этого сообщения находится на Lifanovsky.com. Вы можете оставить комментарий здесь или после оригинального сообщения. Комментариев в оригинале -