Разбирая почтовый завал, наткнулся на комментарий в ЖЖ от старинного знакомца, frolin, который прислал ссылку на совершенно меня поразивший слух с Roem.Ru. Учитывая то, что Роем я читаю почти каждый день, ума не приложу, как я это пропустил.

Свое недоумение я выразил в комментарии к, скажем так, публикации, а здесь могу только добавить, что, в самом деле, не скудеет идиотами земля русская. Кому-то настолько не дает покоя чужая жизнь, что впору лишь диву даваться.

Только я успел морально подготовиться, что мой личный концертный сезон уже завершился и никаких выступлений, помимо работы в театре, не предвидится, как выяснилось, что в связи с не очень хорошим самочувствием виолончелистки Татьяны Егоровой Доминант-квартет пригласил меня поучаствовать в их концерте 29 апреля в Камерном зале МГАФ.

Самое забавное, что программа идентична той, что мы в свое время выбрали для презентации Квартета Большого театра, а именно - квинтеты Брамса и Дворжака. Трудно передать словами, насколько нравится мне эта музыка. Еще более интересно то, что в качестве пианиста в этом концерте, как и 4 января 2005, должен был выступить Яков Кацнельсон. Практически ремикс, в общем. Но на самом деле за роялем будет Мария Джемесюк: общее разгильдяйство внутри Московской филармонии, к сожалению, не дало возможности оперативно донести этот факт до общественности.

Предваряя вопросы, которые могут возникнуть в этой связи, хотелось бы особо отметить тот факт, что я совершенно не собираюсь становиться штатным виолончелистом Доминанта. Просто у них есть концерт, который совершенно не хочется отменять (и я их понимаю!). А Таня Егорова займет свое законное место, как только позволит здоровье. Надеюсь, это прои зойдет очень скоро.

То, что этот концерт почти наложился на шесть спектаклей Кармен в театре, не позволяет подробно рассказать о впечатлениях от работы с Доминантами и Машей (как и о многом другом, что накипело за прошедший месяц). Так что успеваю только пригласить желающих в Камерный зал МГАФ завтра, 29 апреля. На форуме, кстати, есть поток об этом концерте.

Постскриптумом - 3 мая состоится еще одна знаменательная для меня игра: первый раз в Большом я буду играть соло в "Лебедином озере". Так что если вдруг кто-то будет в зале - имейте в виду, что я там тоже буду.

Сравнительно долгое пребывание в Абу-Даби принесло долгожданное избавление от напряжения последних месяцев, а близкое знакомство с арабской музыкальной культурой обеспечило нежелание говорить или делать что-либо публично - дабы не сорваться в публичную же ругань. Вспоминать о творческой составляющей последних четырех дней в ОАЭ не хочется совершенно.

Вместе с тем, общее ощущение причастности к арабскому миру не могло не дать определенных результатов, в связи с чем значительной популярностью в этой поездке пользовался ремикс песни Юрия Антонова "На улице Каштановой". По оркестру это дело ходило в виде mp3-файла (который можно скачать), но недолгий поиск в Сети по приезде показал, что существует и видео-версия, которую я также предлагаю вашему вниманию:

Было такое время, когда я ходил практически на все стоящие концерты в Москве. Правда, это было давно (хотя до сих пор правда). Именно тогда у меня начал формироваться более или менее определенный интерес к музыке, и тогда же сложился список любимых исполнителей, который, как теперь ясно, со временем не претерпел значительных изменений. Тогда, когда главные эмоции вызывали Давид Ойстрах, Исаак Стерн, Виктор Третьяков и Итцхак Перлман, имя Пинхаса Цукермана, хоть и было знакомо, но не вызывало слишком сильного интереса. Ойстраха я слышал только в записях, Стерна - два раза вживую, но, к сожалению, его уже семь лет, как нет с нами (в какой-то момент я, наверное, начну все-таки выкладывать кусками перевод его книжки - заодно и переведу до конца). Перлман был в России в 1989 году, с тех пор не приезжал и уже, наверное, не приедет: ему слишком трудно стало гастролировать по состоянию здоровья. К счастью, Виктор Третьяков все еще живет и здравствует (и даже воспитывает себе смену - об этом я на днях обязательно тоже напишу). И все же субъективное ощущение таково, что Олимп находится в некотором запустении.

И тут известный всем скрипачам и любителям скрипичной музыки Максим Викторов приобрел скрипку "Экс-Вьетан" работы Гварнери дель Джезу. Причем приобрел с размахом: сумма сделки не разглашается по настоянию продавца, но некоторые говорят, что инструмент обошелся г-ну Викторову в 6 миллионов долларов, что на два с половиной миллиона превышает рекорд 2006 года (3,5 миллиона за "Хаммер" Страдивари). Таким образом, гражданин России является обладателем самой дорогой скрипки на планете!

Надо сказать, что Максим Викторов, судя по его интервью, человек очень неглупый, а судя по тому, что он делает - мудрый и даже благородный. Вскоре после объявления о покупке скрипки, было объявлено, что в Москве, в Большом зале консерватории состоится ее презентация. Причем концерт будет бесплатным. В качестве солиста выступит Пинхас Цукерман, а аккомпанировать ему будет оркестр Большого театра. Действительно, 22 марта мы с Цукерманом сыграем ля минорный концерт Баха, Пятый Моцарта, а также концерт Бруха.

Накануне, 21 марта, в Доме Пашкова пройдет точно такой же концерт, но только закрытый: присутствовать будут сотрудники Администрации президента и, говорят, сами президенты тоже зайдут. Это забавно, потому что у Булгакова ведь бал проходил тоже в Доме Пашкова, а концертмейстером там был Вьетан (не забываем, что скрипка - "Экс-Вьетан", т. е. когда-то она принадлежала ему). Подозреваю, что поэтому концерт и решили проводить там.

Но рассказывать обо всем этом просто для того, чтобы сообщить о концерте, я бы, конечно, не стал. Дело в другом. Концерты Стерна, Третьякова, Гутман, на которые я ходил в девяностых, оставляли совершенно невероятные впечатления. Оно и понятно: тогда для меня все было внове, а игра таких мощных артистов не может вызвать ничего, кроме восторга. Но с тех пор утекло много воды, и, несмотря на то, что я до сих пор периодически хожу на концерты, уже мало что может сильно поразить меня. Раньше я думал, что просто уже пресытился, и даже завидовал тем, кто слушает что-то или кого-то в первый раз. Но сегодня, когда Цукерман стал играть на репетиции, я вдруг почувствовал почти то же самое, что и на концертах Стерна или Третьякова. Конечно, Цукерман - наверное, не Стерн, но в данном случае это абсолютно не важно: сравнивать незачем. Так или иначе, он потрясающе владеет инструментом, от него идет колоссальная энергия - он играет поразительно, невероятно хорошо. Честно говоря, я давно уже так не радовался на репетициях и давно не получал такого удовольствия. Бывает лучше, бывает хуже - а сегодня был абсолютный восторг. Это счастье, что до сих пор остались люди, которые умеют так играть на скрипке.

Сто лет назад (если быть точным - почти три года) говорил о том, что хотел бы кому-нибудь из рокеров записать что-то хорошее в альбом. Два года назад один мой друг познакомил меня с Михаилом Колесниковым, лидером группы "Городская культура". Не сказать, чтобы группа была известной - но у них есть своя публика, и есть желание что-то делать. К тому же, лидер коллектива, Михаил Колесников, хоть и не имеет музыкального образования, отчего-то очень любит виолончель. И с самой первой нашей встречи начал толкать меня к тому, чтобы сделать что-то вместе. Это что-то случилось в августе 2007 года, когда я приехал в некую студию в районе Малаховки и с ходу подписал кое-что в их готовящийся к выходу альбом.

Кроме того, еще на концерте двухлетней давности, я понял, что есть у них песня, которая, если их начнут крутить, может оказаться одной из центровых. "Окна декабря", называется. Подозреваю, что практически всем, кто этот блог читает, песня не понравится. Не могу сказать, что она как-то особенно трогает и меня, но мне действительно показалось, что массовую аудиторию это произведение должно цеплять. Поэтому я попробовал сделать нечто, что разумнее всего называть репризой к песне, и показал это Мише.

Неудобный момент заключался в том, что я совершенно не понимал, чем эту репризу можно закончить. Группа Eagles, конечно, может себе позволить поставить репризу на одну из второстепенных песен в середину альбома - но в данном случае мне показалось, что такой вариант не пройдет, и нужно думать, как запихнуть все это дело в конец. Благо, Миша в принципе не возражал против того, чтобы у альбома был такой рефрен. Оставалось только понять, что стоило бы сделать фишкой конца альбома.

В итоге, идея виолончельного соло в конце сравнительно тяжелого рокерского произведения трансформировалась в квартет виолончелей (как более или менее устоявшийся состав). Четырех игроков, да еще в середине августа, взять было негде, поэтому в студию к звукорежиссеру я пришел с партитурой и предложением сделать то, чего он до этого никогда не делал - записать академического музыканта, и, к тому же, наложением.

Результат, на мой вкус, оказался не во всем успешным, но интересным. С одной стороны, слышать учетверенного себя - забавно. Еще с одной стороны выяснилось, что, играя самому с собой, интонацию подогнать достаточно сложно, что, в общем-то, и слышно в записи (звукореж, правда, интонацию обещал подтянуть, но, видно, не стал заморачиваться). Но самое главное - учитывая то, что песни с альбома я слышал еще в полуфабрикатном состоянии, и немного зная Мишу, мне показалось, что альбом на самом деле в той или иной степени про любовь: после длительных раздумий я решил закончить его романсом из балета "Бахчисарайский фонтан" Асафьева. Прелесть тут в том, что Асафьев, видимо, тоже не знал, чем закончить свой балет, и, вероятно, тоже в результате некоторых раздумий, закончил его переоркестрованным "Романсом" Давыдова. А Давыдов, как известно, был виолончелистом, да и виолончельное соло в "Бахчисарае" - одно из моих любимых...

Одним словом, недавно я получил диск с полностью сведенными песнями альбома группы "Городская культура". Альбом еще не издан, но, надеюсь, ребята на меня не обидятся, что я выложу их творения в свободный доступ. Песня "Окна декабря" (оригинал, группа "Городская культура"), реприза на нее (Борис Лифановский х4 плюс звукорежиссер, фамилию которого я, к сожалению, не помню, хотя и сохранил очень приятные впечатления от работы с ним). И еще мне очень хочется показать всем песню той же "Городской культуры" "Апрель".

На самом деле, эта песня мне кажется лучшей на альбоме (разумеется, не считая репризы), и, к тому же, именно ее я могу, наверное, назвать песней своего 2007-го года. Если рассматривать ее, как прямой слепок с жизни, то фактология в тексте, конечно несколько спутана. Тем не менее, по настроению - это именно мой 2007 год. Лучшая его часть, скажем так.

Что касается названия этого поста - у Котельникова есть классная песня, которую он хочет сделать под ансамбль виолончелистов. Ну, посмотрим.Variationen von poker online game. samsung ringtones downloadcell free lg phone ringtones verizon,cell free lg phone ringtones,free ringtones lg cell phonefree country music ringtonesyahoo ringtones free downloadmusic real ringtones ringtonesfree sprint pcs ringtones and screensaver,free sprint pcs ringtonespolyphonic ringtones for sony ericsson7100i blackberry ringtonesfree maker ringtones softwarechocolate lg ringtonescell free phone ringtones sprintalltel free ringtones24 ringtones theme,24 theme ringtonesdownload free music ringtonesbox music ringtones sony,100 free music real ringtones,music ringtonesreal tone ringtones,real ringtones tone,free real ringtones tonedigi caller ringtonesfree yahoo ringtonesnextel ringtones programdownload wwe ringtones for freemotorola tracfone ringtonesdownload free ringtones virgin mobilefree ringtones,motorola ringtones,ringtonesdownload nokia 2270 free ringtones,download free nokia 6600 ringtones,download free ringtones nokiadownload ringtones to a cingular phone,cingular wireless download ringtones,download cingular ringtonescelcom malaysia caller ringtonesfree mp3 nokia ringtonesfree nokia ringtones tracfonemetro pcs ringtones,metro pcs pho ringtones,metro pcs compatible ringtonesfree samsung ringtones,free samsung x426 ringtones,free samsung a670 ringtonescell music onto phone ringtonesdownload info motorola remember ringtones,download ringtones motorola,download motorola v180 ringtonesdownload free ringtones verizonbollywood free latest ringtonesonto phone ringtonesdownload free midi ringtonescell phone ringtones wallpaper,cell phone ringtones game wallpaperbritney spears ringtones for samsung,ismarket.com ringtones samsung site,samsung ringtonesfree motorola nextel ringtonesfree make own ringtonesmotorola q ringtones smartphone,motorola q ringtones,cell motorola phone q ringtonescellular download free ringtones usabove browse listed ringtones samsungmake mp3 ringtoneschristian music ringtonesdownload info remember ringtones verizon,download verizon ringtonesfree ringtones from cingular,free cingular ringtones and graphicvirgin mobile usa ringtonessony ericsson ringtones,ericsson ringtones sony w300i,ericsson mp3 ringtones sony w810inokia composer ringtones

Пролетела информация о том, что Юрия Григоровича якобы снова назначили главным балетмейстером Большого театра. Причем как-то досрочно, с 1 марта 2008. То есть до окончания контракта Алексея Ратманского.

Информация непроверенная совершенно, да и на сайте театра пока ничего нет. Тем интереснее будет услышать мнения на эту тему.

Гнесинская школа - солидное учебное заведение с традициями. Как и внутри любого солидного учебного заведения, внутри Гнесинки существуют свои проблемы. Однако это проблемы внутренние, и даже если они очень неприятны, их можно со временем решить.

Однако сегодня ситуация такова, что через некоторое время внутренних проблем у школы может не остаться. За отсутствием здания, в котором можно решать проблемы. Здание школы сейчас на ремонте, и его, как когда-то и здание ЦМШ, у школы хотят отобрать. 24 февраля 2008 у здания школы по этому поводу состоится митинг. Можно обсудить его на форуме "Классика", а можно просто придти. Но что-то сделать, определенно, надо!

Помимо очевидных сложностей, администрирование каталога ссылок на сайты о классической музыке может дарить и очевидно веселые вещи. Например, прошелся на досуге по категории "Симфонические оркестры". Дай, думаю, посмотрю, что там на сайте оркестра п/у Павла Когана (msso.ru) происходит. Еще когда сайт появился, помню, я был удивлен, обнаружив на нем, помимо всего прочего, seo-ссылки. Но открывшаяся страница подарила еще большее удивление: на домене не сайт оркестра, а вовсе даже дневник некоего Петра2.

Интересно, думаю. Погуглил на название оркестра и выяснил, что он теперь располагается по адресу msso.com.ru. Все с теми же seo-ссылками внизу страницы, кстати. Поиск по whois показал, что оба домена зарегистрированы на одного и того же человека. Во всяком случае, домен в зоне .ru висит на физическом лице с почтовым адресом solo-petr @ rambler.ru, а в зоне com.ru - просто-таки на человеке по имени Петр Соловьев.

Интересно, сколько оркестр платит своему вебмастеру. Думаю, впрочем, немного. Хотя на месте г-на Соловьева я бы все же постеснялся так беззастенчиво валять дурака.

Среди вихрей ежедневной текучки совсем забыл проанонсировать новое интервью с Александром Ведерниковым на сайте Большого театра. Это (сокращенная) расшифровка программы Владимира Молчанова "Рандеву с дилетантом" на радио "Орфей" в конце января. Сам слушал с удовольствием, честно говоря.

Кстати, в ближайшее время главный дирижер Большого театра должен появиться в программе "Школа злословия". Правда, точной даты сейчас не назову.

В воскресенье, 17 февраля, наблюдал совершенно невероятный (по моим меркам, конечно) всплеск посещаемости на форуме "Классика" (до шести с лишним тысяч - цифра для выходных феерическая). Проведя небольшое расследование, выяснил, что незапланированный подъем обеспечил совершенно внезапно случившийся подъем количества переходов с Google и Рамблера.

Но еще веселее выглядела в этот день статистика сателлитного сайта Ивана Федорова tchaikov.ru, который на один день взлетел по посещаемости совершенно фантастически (и, естественно, так же фантастически упал в последующие дни). Как выяснилось, Ивану в этот день помог Яндекс.

Причем от удивления я в тот день смотрел и на посещаемость других сайтов в категории Li "Культура и искусство" - у всех наблюдалось в большей или меньшей степени то же самое.

Вероятно, у кого-то есть внятное объяснение причин такого всплеска интереса со стороны поисковиков. Я, правда, сомневаюсь, что поисковики именно в это воскресенье ринулись подкручивать выдачу и что-то там подкрутили не то. А другого объяснения, честно говоря, не вижу. Но эффект был интересный.

Никогда не понимал, зачем люди устанавливают на свои сайты какие-либо счетчики, помимо Liveinternet (или Google Analytics - но это отдельная тема). Кроме того, никогда не понимал, зачем, установив счетчик, ставить на него пароль. Скрывать, что посещаемость низкая, не стоит - ее надо просто увеличивать.

Тем более, что все тайное, действительно, рано или поздно становится явным. Сегодня на Roem.Ru запалили совершенно замечательный глюк статистики Li, благодаря которому я уже года полтора имел возможность выяснять общие данные о посещаемости сайтов, статистика которых запаролена. Даже тех, которые вообще не участвуют в рейтингах. Вот, скажем, так выглядит статистика всем известных Odnoklassniki.Ru:

Собственно, таким образом можно выяснить посещаемость любого сайта, на котором установлен Li. Достаточно в строку http://counter.yadro.ru/logo;forumklassika.ru?27.1 подставить адрес интересующего сайта. Жаль, теперь эту дыру, скорее всего, быстро прикроют.

Вероятно, многие знают, что форум "Классика" работает под управлением одного из лучших движков для создания форумов - vBulletin. Для тех, кто в теме, уже давно не секрет, что в настоящее время разработчики готовят масштабное обновление этого движка - версию 3.7.0. Тем не менее, тем, кто не в курсе последних новостей форумостроения, вероятно, будет интересно узнать, какие изменения и новые удобные функции появятся во вполне обозримом (думаю, уже месяца через два) будущем на форуме "Классика" (внимание - под катом около двадцати картинок).

Сравнительно часто задают вопрос: а как же Вы сделали такой форум? Намного реже, но в последнее время все чаще иногда спрашивают: а как сделать свой форум? Стандартный ответ на оба вопроса - не знаю. Но честный ответ на первый вопрос все-таки можно сделать коротким: нужно оказаться в правильное время с правильной идеей в нужном месте. Проще говоря, нужно, как Mail.Ru, вовремя поймать тренд, оседлать его и постараться не свалиться по ходу.

Честный ответ на второй вопрос коротким сделать трудно. Но мне кажется, что удобный, полезный и посещаемый форум сделать все-таки можно. Самое главное для этого - четко определить тематику и придерживаться ее. Форумы "обо всем" редко бывают популярными, если только нет постоянного притока людей, как в случаях с форумами на сайтах интернет-провайдеров, например. Чтобы не потеряться на общем фоне и не потонуть, так и не всплыв толком, нужно с самого начала определить нишу (желательно - незанятую), в которой этот форум будет существовать.

На начальном этапе (у меня он длился примерно полтора года) ни на один час не выпускать свое детище из головы и ни один день не давать ему существовать без себя. На самом начальном этапе (у меня он длился два месяца) не должно проходить ни одного дня без того, чтобы ты не написал что-то у себя на форуме. Если есть возможность - стоит привлечь друзей, чтобы они писали толковые ответы. Если такой возможности нет - нужно самому зарегистрировать несколько аккаунтов и обсуждать интересные темы самому с собой. Через некоторое время голова может пойти кругом - это нормально. Скорее всего, к тому моменту на форуме уже появится десятка два настоящих пользователей, и своих виртуалов можно будет начать аккуратно выводить из-под огня. Сделать это нужно хотя бы для того, чтобы потом не запутаться в том, что кому писал и кому какую сказку рассказывал. Впрочем, какого-нибудь одного, особенно яркого, виртуала можно оставить - если у форума не появится своих, настоящих, легенд - пусть легендой станет этот виртуал. Это, впрочем, на любителя.

А дальше все намного проще. Даю вразнобой, поскольку степень важности у всех пунктов почти одинаковая.

Памятуя о некотором конфузе, который случился на прошлом концерте "Филармонического дебюта", на второй концерт этого формата в Камерном зале я решил специально никого не звать. И, как ни странно, ошибся. Ира Силиванова, Макс Пурыжинский и Кредо-квартет (и, конечно, Александр Зиновьевич Бондурянский с балкона as a guest star) оказались ровно теми людьми, которые были нужны для того, чтобы это наше с Московской филармонией начинание заиграло правильными красками.

Казалось бы, чего проще: каждому слушателю интересно, чем живет музыкант. Каждому музыканту просто-таки необходимо знать, кто приходит к нему на концерты. Эти люди нужны друг другу и они, фактически, обречены на общение. В конце концов, музыка - это ведь и есть общение. Что мешает перевести это общение в вербальную плоскость? Как выясняется, все не так просто, как кажется, и под эту идею нужны все-таки особенные люди. Что ж, первые "особенные" нашлись сегодня. Других будем искать. Надеюсь, концерты 12 и 19 марта случатся и не окажутся менее удачными, чем сегодняшний.

PS И, да, отдельное спасибо Исхэ, которая правильно поняла идею в прошлый раз и согласилась с тем, что все двигается в правильном направлении сегодня.

Честно хотел лечь сегодня спать пораньше, но привычка взяла свое и решил перед сном проверить "владенья свои". Едва открыв стартовую страницу, был поражен первым же заголовком новостей: Ане Самуил дали "Дафну" - немецкую театральную премию, которая вручается молодым, но, скажем так, уже доказавшим свою потенциальную "звездность" артистам. Большинство из нас узнали об этой премии в 2005 году, когда ее вручили балерине Полине Семеновой. Таким образом, Аня стала второй русской, получившей эту премию.

Всегда приятно узнавать об успехах друзей, тем более, что с Аней нас связывает (страшно сказать!) уже 17 лет дружбы. Никогда не устану удивляться ее воле и таланту, позволившим вполне успешной скрипачке превратиться в яркое событие на оперной сцене, а самое главное - помогающим не останавливаться, а с каждым днем двигаться дальше и развиваться. Еще недавно я только ахал, узнавая о каждом новом анином дебюте: Штаатсопера, Ла Скала, Мет, Зальцбург... А сейчас, кажется, даже удивляться перестал: скорее удивлюсь, не слыша о ней в течение длительного времени.

Приятно все-таки, когда стоящий и, тем более, близкий человек получает то, чего заслуживает. Тьфу-тьфу-тьфу.

Антон Носик в записи, посвященной 28-летию великого и могучего Брэда Фитцпатрика, приводит цитату из последнего, которая немало меня порадовала: "Каждое сообщество изначально строится по образу и подобию тех людей, которые стояли у его истоков. В США типичный пользователь ЖЖ похож на его создателей — 19-летних студентов, вчерашних школьников, для которых он является инструментом поддержания связи с одноклассниками, сокурсниками, семьёй. В России первопроходцами ЖЖ стали взрослые, профессионально пишущие люди — оттого и первоначальное ядро сложилось в нём более заточенным для дискуссий на общественно значимые, а не персональные темы".

Строго говоря, это универсальный ответ на целый ряд вопросов, на которые от меня регулярно требуют ответа. Надо бы наизусть запомнить.

Я довольно спокойно отношусь к произведениями Пьяцоллы, хотя не признать, что это большой композитор, конечно, нельзя. К тому же обладаю одним (неэксклюзивным) качеством: время от времени в голове начинает крутиться какая-нибудь пьеса, и отвязаться от нее невозможно, не прослушав раз сто. На днях такой музыкой стала почему-то Libertango Пьяцоллы. Это одна из самых известных его пьес, популярнее, разве что, Oblivion. Однако я так и не нашел исполнения, которое бы меня устроило. Даже авторский вариант Libertango с бандеоном кажется мне каким-то... недостаточно резким, что ли. Казалось бы, автору виднее. Но я бы все равно играл это жестче. Прежде всего речь, конечно, о ритмической основе, которая у бандеона (а в варианте для струнного квартета - у альта). А все, что у скрипки, хотелось бы... поотчаяннее. Иногда трудно объяснить, что хочется услышать. В такие моменты начинаешь понимать, насколько хороша собственная профессия: всегда есть шанс сыграть когда-нибудь любую музыку именно так, как надо. Это, естественно, означает "так, как представляешь себе сам".

По ходу дела, кстати, обнаружил очень симпатичный клип от фортепианного дуэта Андерсон & Ро. Дуэт этот интересен и сам по себе - прежде всего, правда, потому что интересно смотреть на то, как их продвигают (или они сами продвигают себя, что скорее всего). Но в данном случае речь о том, что их Libertango ближе всего к тому, как я бы сам его играл. Если б еще уйти от прямолинейной сексуальности - но в наше время без этого, видимо, никуда.

Форум "Классика" вчера был недоступен примерно с 10 утра до 15 дня. Откровенно говоря, перерыв в работе мог оказаться и меньше, если бы я проснулся раньше, однако события предыдущего вечера настоятельно требовали отоспаться. В любом случае - это ж надо было еще расследование провести...

В последние недели все падало несколько раз, однако причиной был, в общем-то, банальный наплыв желающих посетить "Классику" и последующая до-оптимизация, так сказать, программных средств. Проще говоря - база не успевала одновременно работать и чиниться, в результате чего вешалась. Такое можно сравнительно легко вылечить - главное, вовремя заметить и иметь под рукой компьютер и интернет. Тем более, что я чем дальше, тем меньше боюсь командной сроки.

Но вчера события приняли горазо более веселый оборот - до командной строки было не достучаться никак, да и вообще складывалось ощущения, что сервера нет в природе. Чтобы долго не рассказывать, объясню сразу: перерыв в работе форума был связан с разгильдяйством некоего сотрудника (как его гордо обозвали сотрудники саппорта - сервисного инженера), который, работая в той серверной стойке, в которой размещается и мой сервер (но не с ним), почему-то решил переткнуть сетевой провод и в моем сервере из одной сетевой карты (на которую завязана вся "служба внешних сношений" сервера) в другую (которая не используется вообще). Инженер хренов.

Исхэ, как всегда, зрит в корень, она прокомментировала этот момент так: "Я вообще не могу представить себе процесс работы, требующий вытыкания и втыкания сетевых шнурков из чужого и - внимание! - работающего сервера". Я кстати, тоже не могу себе этого представить. А комментарии уважаемого Лупуса, данные им по этому поводу, даже процитировать не возьмусь. Но, так или иначе, даже по признанию самих сотрудников p8, именно это вчера и произошло. Хорошо еще, что просто из розетки не выдернули...

По данным Московской филармонии, все билеты на концерт Павла Домбровского в Камерном зале МГАФ проданы. Уж не знаю, с чем это связано - с тем ли, что маэстро Домбровский стремительно наращивает популярность, или с тем, что концерт планируется провести в новом формате... В любом случае, получил уже несколько смсок с сообщением о том, что люди видели афиши и с вопросами о том, что конкретно мы с Домбровским собираемся играть.

Честно отвечаю, что мы собираемся вовсе даже разговаривать. Тем не менее, сегодня в филармонии обнаружил, наконец, эту афишу и понял, откуда вопросы. Действительно, выглядит так, как будто планируется дуэт. В каком-то смысле это так и есть, впрочем...

На сегодняшней встрече с executive зала и, собственно, с самим исполнителем, планирую провентилировать вопрос о том, что делать с теми людьми, которые захотят попасть, но не смогут купить билеты. Обещать не могу, но, мне кажется, было бы справедливо, если бы Филармония пошла навстречу и попробовала пропустить чуть больше народу, чем вмщает зал. Раз уж такой интерес наметился. Впрочем, не знаю, что из этого выйдет - зал и вправду маленький, а галвное, в отличие от того же Малого зала, дополнительные места там организовывать практически негде.

Параллельно хочется сказать спасибо всем, кто не тянул и купил билеты сразу: думаю, нам всем будет интересно.

Надо сказать, что Татьянин день для меня - праздник до определенной степени личный. С некоторых пор - даже очень личный.

Не говоря уже о том, что знакомых Татьян столько, что на этой основе можно даже пытаться делать какие-то статистические выводы. О характерах, в частности.

Так что, милые Татьяны, спасибо вам за то, что вы вокруг - и с праздником!