drozd

Resposibility

Fri, 04 Dec 2009 00:22:32 GMT

У банкиров и брокеров есть понятие “короткие деньги” и “длинные деньги”. У нас у всех эти понятия тоже есть, но для нас, видимо, это не настолько критично. Но суть в том, что иногда ты берешь ответственность на короткий срок, а иногда очень надолго или даже навсегда. Когда на короткий срок – это довольно просто и, в общем, не очень напряженно. А когда надолго или навсегда…

Наверное, это тоже не очень напрягает. Потому что как только ты осознаешь, что все это очень надолго, одновременно начинаешь понимать, что бесполезно обижаться, бессмысленно пытаться что-то объяснить… Это, наверное, еще можно делать, когда есть срок давности. Когда срока давности нет – на каком-то этапе понимаешь, что и объяснений никаких не может быть. Потому что сколько бы времени ни прошло – ты несешь ответственность. За человека или за явление – неважно. И эта ответственность, в общем, не предполагает какого-то определенного отношения с другой стороны. Ты можешь быть каким угодно – просто, каким бы ты ни был, эта ответственность – на тебе. Иногда бывает не очень здорово не оправдать надежд. Но надежды – это одно, а жизнь – другое. Я давно уже понял, что не самые хорошие люди могут быть очень хорошими солдатами. Что там говорить – я сам не самый лучший человек, не самый образованный и не самый организованный. Но я очень хороший солдат.

Я много умею – могу захватывать контрольные точки, невзирая ни на что, могу прикрыть, могу вынести на себе… Но есть и какие-то не очень хорошие вещи во мне, наверное. Самое обидное, что я сам в себе их очень хорошо чувствую. Но тут вот какое дело… Тут уже поздно что-то править, к сожалению. Тут воевать надо. И каждому воздастся по делам.

Кто-то будет создавать уникальное – а кто-то будет культуръегерствовать… Я даже иногда не знаю, что важнее. И никто не знает – каждый в результате берет работу по себе. Дягилев, вон, сам по себе ничего не создал… Трудно со всем этим, в общем. Мне кажется, важно не сдаваться. А решение придет.

Оригинал этого сообщения находится на Lifanovsky.com. Вы можете оставить комментарий здесь или после оригинального сообщения. Комментариев в оригинале -

Красноярск on-line

Thu, 26 Nov 2009 00:26:01 GMT

27 ноября в 15.00 по Москве на krasopera.ru будет прямая трансляция премьеры “Пиковой дамы” Чайковского в Красноярском театре оперы и балета.

В принципе, в прямых видеотрансляциях ничего такого особенного и нет (правда, даже Мет, насколько я понимаю, в интернете транслирует только аудио). Но с классической музыкой, как всегда, все несколько иначе. Во-первых, ее в принципе сравнительно редко пока транслируют (Medici.tv мы не берем. А, еще, кстати, Арт-ноябрь с этого сезона полностью транслирует себя в интернете – молодцы). В любом случае, тенденция есть, но реальных результатов – мало.

Во-вторых, сам по себе Красноярск. Не все, наверное, даже знают, где это, уже не говоря о том, что там есть (очень приличный!) театр. А уж видеотрансляцию смотреть оттуда… Короче, я, вот, собираюсь посмотреть, и всем рекомендую. Кстати, поставил “Пиковую” мой хороший друг Сергей Бобров, который до этого поставил там же (да и не только, кстати), в Красноярске, массу балетов, и вообще вывел театр на совершенно новый уровень по качеству. Теперь, вот, взялся за оперу. Интересно, что у него вышло с “Пиковой”, и еще более интересно, что он будет делать дальше.

Свои

Mon, 23 Nov 2009 01:18:18 GMT

Мы тут сегодня первый раз устроили прогон Воццека. Многие, наверное, знают, если читают мой Твиттер. Что по этому поводу хотелось бы сказать…

Можно по-разному относиться к этой музыке и к этой постановке. Музыка лично мне не близка. Постановка, как всегда у Чернякова, мало относится непосредственно к сюжету оперы, и много имеет сказать помимо него. В целом, именно для этой оперы постановка, мне кажется (насколько можно судить из ямы), интересная, по-черняковски крупная и заставляющая думать. Уже сегодня можно сказать, что спектакль получился, и кто бы как бы ни относился к этой музыке – Курентзис с Черняковым своего добьются: музыку и название запомнят, если не полюбят, о постановке будут говорить… В общем, я даже сглазить не боюсь: это победа.

Я этой победе тоже буду радоваться, несмотря на то, что считаю, что запросто можно было эту оперу не ставить. Но коль уж взялись – надо было сделать хорошо. Они и сделали. И мы. И вот тут, собственно…

Очень хорошо помню начало этого процесса. Все эти соло я играть не должен был – но теперь играю. Ничего не бывает зря. Отлично помню себя в сентября 2001 года в зале Мет – сидел, слушал и смотрел Воццека. Дирижировал Ливайн. Я следил за оркестром и думал: боже, как они это вообще могут сыграть? Слушал солистов-струнников в оркестре и думал: черт возьми, это боги! Они, впрочем, действительно здорово это играли. Просто по-настоящему. Так звучало – до сих пор помню…

И вот в октябре 2009, оказалось, мне самому это нужно играть. Только кажется, что 8 лет – небольшой срок. На самом деле – огромный. Попроси меня сесть и попробовать сыграть это тогда, в 2001 – я бы, наверное, умер. Два месяца назад – не вопрос. Тем более, что мы тут обсуждали и пришли к выводу, что “Саломея” Рихарда Штрауса все равно для оркестра сложнее… Но дело даже не в солистах…

Нет ни малейшего желания делать достоянием общественности ситуационные кейсы, регулярно возникавшие в процессе репетиций. Каждый, поверьте на слово, достоин рассмотрения на менеджерском тренинге и последующего обсуждения. Но мы справились.

Когда я говорю “мы” – я имею в виду прежде всего оркестр. Оркестр Большого театра. Мы не в армии – хотя, по ходу, мы действительно спецназ. Нас, как выясняется, можно бросить в любое пекло – и мы выберемся с честью для себя и с гордостью за своих. Нас нельзя просто так заломать – с нами придется воевать либо договариваться. Мы спокойно теряем бойцов – но за каждого потерянного спрашиваем вдвое. Нас, как выясняется, можно просто оставить выживать – и мы выживем, заведя, по возможности, свои порядки на освоенной территории и научившись более или менее внятно выражать свое мнение по поводу сложившейся ситуации. Но самое главное – поставленную задачу мы выполняем больше, чем на 100%, так, что даже люди, которые не хотели нас в начале, в конце начинают в нас верить и полагаться на нас. Не хочу даже расшифровывать: кто знает, тот поймет, кто не знает – тому не нужно. Но я горжусь тем, что мы способны завоевать уважительное отношение к себе – и своим поведением, и, самое важное, своей игрой.

Все это было примерно понятно в течение последних лет пяти на симфонических концертах. Нас на это натаскивали и мы к этому шли. Воццек – действительно достаточно сложная задача. Но и мы не с хлопковых полей сюда приехали: то, что эта задача нам по плечу, было понятно с ходу. То, что мы выполним эту задачу с блеском, стало понятно примерно на 5-й репетиции – когда осела пыль. Единственное, для чего я все это пишу – для того, чтобы еще до премьеры, до того, как наши критики (которые ничего не знают о том, чем мы занимаемся вообще и чем мы занимались последние два месяца в частности) напишут свои грошовые слова, сказать, что я горжусь, что работаю в этом коллективе и с этими людьми. Своей группе я скажу это 29-го, когда мы соберемся отметить окончание. Я бы не смог сделать и четверти из того, что пытаюсь делать, если бы со мной не работали эти 9 человек. Такая поддержка за спиной стоит очень дорого. Включая бесконечную моральную и огневую поддержку со стороны Миши Шумского – я знал, что могу на него рассчитывать и спокойно болеть…

Но весь оркестр… Я сегодня играл, слушал и балдел. Вспоминал два моих любимых девиза. ВДВ – “Никто кроме нас”. И мой пресловутый спецназ: “Выше только звезды”.

А теперь идите на премьеру, слушайте и скажите мне, что я не прав.

Война же…

Sat, 14 Nov 2009 13:49:19 GMT

леглаЧестно говоря, это первый случай в моей практике, когда день рождения собирался промахнуть на бреющем, так сказать, полете – вообще без внимания оставить. Поскольку такое количество работы и игры, что, несмотря на то, что в понедельник и будет выходной, времени как-то солидно посидеть, казалось, нет. Ну, так, еле-еле разве что. Но лучший друг по имени мама, как всегда, решила все за меня, и, причем, как всегда правильно. В результате соберемся вечером, после двойничка – но более или менее по правилам. Знает мама, какие подарки дарить…

А еще… “Мне 33, я принял достаточно яда, и мое поле битвы редко стояло без дела…” Насчет поля битвы – ну, в буквальном смысле, практически. И сейчас больше, чем когда-либо. Обычно ко дню рождения как-то пытался привести мысли в порядок, вспомнить что-то, что было, попланировать немножко то, что будет – потренироваться перед Новым годом, так сказать… Довольно продуктивно годик-то прошел, на самом деле – но задуматься об этом сейчас нет никакой возможности: столько всего будет дальше и, главное, столько всего происходит прямо сейчас, что когда тут думать. “Товарищ – война же…” Тем более, что мне моя война как-то все больше и больше нравится. Особенно в последние… сколько уже… Недели три где-то.
Так что и было все неплохо, и будет, надеюсь, как минимум, хорошо. Можно было бы, наверное, порефлексировать немножко на тему возраста и уходящего времени (последнее, кстати, очень актуально – как сквозь пальцы) – но как-то банально недосуг. Вот если в следующем ноябре поутихнет слегка – тогда, авось, и порефлексируем.

А, да. Я там смски отправлял кое-кому. Ребята, не будьте такими, дайте знать, сколько стульев готовить, кто еще не.

“Человеческий голос”

Sat, 14 Nov 2009 13:16:23 GMT

В последнее время в блоге – только анонсы концертов. По нынешнему времени это нормально: более сумасшедшего времени, чем время с середины сентября и до сегодня у меня еще не было. Событий – море, игры – немеряно… Не до блога, в общем. Впрочем, особо интересующиеся давно уже следят за короткими комментариями к жизни в твиттере и/или на фейсбуке…

В любом случае, сейчас хочется сделать то, что я делаю очень редко – проанонсировать чужой концерт. В данном случае речь идет о концерте в клубе и театре “Мастерская”, который потихоньку становится домашней концертной площадкой и приоритетным местом встреч для целого ряда важных для меня людей. 15, 17 и 19 сопрано Юлия Корпачева и пианистка Екатерина Вашерук представят в театральном зале “Мастерской” монооперу Пуленка по пьесе Жана Кокто – “Человеческий голос”. В ней героиня на протяжении всего действия говорит по телефону с любимым, все больше убеждаясь в безнадежности своего положения. Мне очень понравилось, как душа “Мастерской”, Варя Турова, проанонсировала это произведение: “история оглушительного одиночества и любви, не находящей ответа”. Лучше и не скажешь.

Я знаю, что Юлия Корпачева – очень хорошая певица, а в этом произведении, уверен, она будет более, чем убедительна. К тому же это будет настоящая постановка, а не просто концертное исполнение – так что зрелище предстоит интересное. Выбирайте день – и вперед, количество мест в зале ограничено. Или, как говорит сама Варя – “пропустить невозможно!”

Company of heroes – Stonewall

Mon, 09 Nov 2009 11:33:52 GMT

Строго говоря, у меня уже был когда-то пост с таким названием. Но в данном случае ничего более подходящего я придумать не могу, поэтому приходится красть у себя и у Relic. Почему так подходит название. В игрушке, собственно, управляешь взводом из нескольких бойцов, каждому из которых свойственны уникальные умения. Возникает синергия, то есть такое сочетание нескольких факторов, при котором целое становится больше суммы его составляющих. Собственно, похожий подход использовался и в других играх, но в CoH Relic удалось заставить эту идею работать по-настоящему, в результате Company of Heroes превратилась практически в культовую – во всяком случае, в знаковую – разработку.

С концертом 9 ноября в “Мастерской” ситуация примерно похожая. Идея концерта родилась в августе 2009 на летней веранде кафе ArteFAQ. Лично я больше всего ценю концерты, которые рождаются не “по поводу” или, там, из идеи продюсера или промоутера, а из приятного общения и желания продолжить такое общение на сцене. То есть не сперва программа и потом набор игроков, а сперва – люди, после чего – подбор программы именно под этих людей.

В данном случае состав подобрался очень удобный – две скрипки, альт и виолончель (там, правда, был еще дирижер – но в этом концерте, насколько я понимаю, он будет участвовать в качестве слушателя, сотрудничество – в будущем). Добавив рояль, получаем вполне себе команду для выполнения практически любых камерных задач. Учитывая глубокую и крепкую связь с Арменией большей части состава, долго не думали и изобрели армянскую программу: Хачатурян, Мирзоян, Бабаджанян. В качестве площадки выбрали не так давно открывшийся, но уже ставший одним из самых любимых мест для общения клуб и театр “Мастерская”. Нельзя не отметить, кстати, что “Мастерская” стала такой стараниями его совладелицы и арт-директора Варвары Туровой, с которой многих из нас связывает не один год общения и дружбы.

Одним словом, сказано – сделано. Для меня этот концерт – один из самых приятных в сезоне. Как по причине того, что я испытываю иррациональное притяжение к “Мастерской” и мне невероятно приятно там и бывать, и играть, так и по причине того, что у меня вызывает гордость состав исполнителей на этом концерте. Работать с профессионалами всегда приятно. Работать с талантливыми и яркими профессионалами – удовольствие. Душевное общение никогда не гарантирует качественной игры. В данном случае речь идет об очень ярких людях, которые одновременно являются очень яркими и самобытными исполнителями. Собрать такую компанию как за столом, так и на сцене – редчайшая удача. Собственно, потому и хотелось назвать этот пост Company of Heroes. Каждый – талант, каждый – личность, вместе – фантастический взрыв эмоций и интеллекта.

В качестве анонса хотелось бы просто сказать пару слов о каждом из этих людей – хотя все они заслуживают по меньше мере развернутой статьи.

Яков Кацнельсон (фортепиано). С Яшей нас связывает уже черт-те сколько лет дружбы. Формально наше общение началось тогда, когда мы вместе стали играть в ансамбле, который позже стал называться “Академ-трио“. Неформально мы были знакомы еще раньше, и это, кстати, первый случай в моей жизни, когда я встретил человека, с которым непонятно, что приятнее и интереснее – играть или общаться. Со временем “Академ-трио” распалось, но наше с Яшей общение не прекратилось. Мне доставляет невероятное удовольствие учиться у него и как у человека, и как у музыканта. Льщу себя надеждой, что наше общение и периодческие совместные выступления буду продолжаться еще очень долго.

Карэн Шахгалдян (скрипка). С Карэном мы познакомились в консерватории, но достаточно долгое время знакомство имело шапочный характер. До тех пор, пока я не пришел в камерный оркестр Московской консерватории (которым, кстати, сейчас руководит Феликс Коробов, тот самый дирижер, о котором шла речь выше). Карэн был там концертмейстером, а я вскоре после прихода сел на первый виолончельный стул. Месячная поездка в Испанию в ноябре 1998 года открыла нас друг для друга – и с тех пор встречи и беседы с Карэном являются для меня одной из самых больших радостей в жизни. Карэн – невероятно обходительный, вежливый и красивый человек. В принципе, этого бы хватило, но он еще и обладает таким редким в наше время качеством, как интеллект. Сочетание этих факторов дает результат, который неизменно радует, когда я встречаю Карэна. К сожалению, за исключением той самой поездки, вместе мы никогда не играли – 9 числа состоится наше первое совместное выступление. Однако я прекрасно знал (и репетиции только подтвердили это), что Шахгалдян – очень мощный игрок, который, к тому же, продолжает постоянное развитие.

Сона Азарян (скрипка). Официально с Соной мы знакомы года три, но личные отношения начались буквально в этом августе. Первое, что люди узнают о Соне, как только видят ее – она фантастически красивая женщина. Нереально просто. Учитывая контекст нашего с ней первого знакомства, я также узнал, что она – талантливый организатор. Со временем выяснилось, что еще и исполнитель, чуть позже – что тоже талантливый. Наконец, с августа 2009 я также знаю, что у нее отличные образование и чувство юмора, к тому же – очень живой ум. В конце концов, оказалось, что она еще и опытный журналист (международную пресс-карту она демонстрирует с неизменной гордостью, и я ее понимаю). Одним словом, если продолжать аналогию со взводом коммандос, то Сона – универсальный солдат, который способен успешно выполнять самые разные боевые задачи, не теряя при этом улыбки и блеска в глазах.

Максим Новиков (альт). Из всего состава с Максом мы знакомы дольше всего, с 1991 года, но долгое время это знакомство никак не развивалось. А в какой-то момент Новиков и вовсе уехал работать за границу, и вернулся в Москву только два года назад. В училище и консерватории он учился на два курса старше меня и представлял собой одну из недостижимых звезд, на которые я смотрел снизу и мечтал, что когда-нибудь окажусь на том же уровне. Со временем – оказывался, но почему-то выяснялось, что не все так просто. И симфонический оркестр училища, и камерный оркестр консерватории теряли что-то очень важное с уходом из них Макса и других игроков его поколения. Все субъективно, но мне кажется, что тот же камерный оркестр консерватории пережил свой последний золотой период при Новикове и его однокурсниках. Надеюсь, с приходом в этот коллектив Коробова, ситуация снова перестанет быть безнадежной. В любом случае, я рад, что звезда по имени Новиков снова горит в Москве (если быть точным, мигает где-то в промежутке между Москвой и Ереваном). К тому же выяснилось, что на самом деле мы – одно и то же поколение. С одними и теми же интересами, опытом и схожим чувством юмора. Поэтому из небожителя Максим превратился в коллегу и друга. Хотя восхищение игрой и фонтанирующим (иногда даже через край) личным обаянием осталось.

Москва, 9/11/2009, 20.00, клуб и театр “Мастерская”. Собственно, всего через 6 часов.

Городская культура

Sat, 19 Sep 2009 14:10:25 GMT

Это даже не анонс – для анонса поздновато. Просто я тут сходил в четверг на концерт Максима Рысанова и Яши Кацнельсона в “Мастерскую”, а сегодня они играют в Малом зале. В принципе, я бы и в МЗК пошел – но не могу. По причине того, что группа “Городская культура” сегодня представляет свой новый альбом, празднует свое участие и, практически, победу на летнем фестивале Emergenza, начало ротации группы в эфире радио Максимум… В общем, ГК открывает сезон в своем, считай, домашнем клубе “Вермель”.

Познакомились мы с ними через общих друзей года, наверное, уже три назад. Должен сказать, что в самом начале ГК меня ни разу не впечатлили. Однако стремление фронтмена “Городской культуры”, Михаила Котельникова, к некоей совместной деятельности (формат которой он и сам тогда себе плохо представлял) было настолько велико, что пришлось мне умерить скепсис и попробовать не только найти в песнях группы что-то хорошее, но и попытаться каким-то образом “обогатить партитуру”. И то, и другое, и третье удалось сделать довольно быстро – в результате чего первый альбом группы заканчивается цитатой из балета Асафьева “Бахчисарайский фонтан”. (Вернее, я снова забыл, чья это на самом деле музыка, но “Бах. фонтан” действительно ею заканчивается – хоть это и не Асафьев на самом деле.)

А дальше, учитывая то, что к клубам большого отношения не имею, но развеяться иногда все же хочется, я стал захаживать на концерты ГК и волей-неволей наблюдать за тем, как они растут. Российский финал фестиваля Emergenza (в июне это было, кажется) сразил меня наповал – я увидел, что Котельников и компания окончательно выросли из коротких штанишек “начинающей” группы, и на сцене представляют собой сплоченный коллектив, буквально сносящий зал ярчайшей энергетикой.

Некоторые считают, что первый альбом группы был сделан менее профессионально, но более искренно. Второй альбом в ремесленном отношении, конечно, намного лучше, зато хромает творческая составляющая. Честно говоря, не могу полностью согласиться, поскольку три песни с нового альбома – “Из города”, “Он уехал” и “5 секунд” живут у меня в плейере уже бог знает, сколько месяцев, к созданию “О чем он поет” я имел непосредственное отношение, поэтому объективно ее воспринимать в принципе не могу, ну, а хит сезона, “Действуй”… Мне, скажем так, импонирует творческий подход к ретро-жанрам.

Вдобавок ко всему, группа не играла в Москве с июня, зал будет ломиться и я предполагаю, что “Городская культура” тоже будет рада увидеть своих фанатов. Таким образом, от сегодняшнего концерта жду моря драйва и положительных эмоций. Особенно учитывая то, что в реальной жизни драйв присутствует, а вот эмоций такого плана – некоторый недобор.

Так что, дамы и господа – группа “Городская культура”. Сегодня, 21.30, Вермель.

Для тех, кто не попадет – нарезка из песен с нового альбома.

Максим Рысанов и Яков Кацнельсон 17 и 19/09

Fri, 11 Sep 2009 22:17:06 GMT

Альт – очень интересный инструмент. Чаще всего альтисты – в прошлом скрипачи, со всеми вытекающими из этого комплексами и проблемами. Вместе с тем есть (небольшой) ряд исполнителей, которые сумели преодолеть все комплексы и начать играть на этом инструменте по-настоящему хорошо. Из мировых суперзвезд можно назвать Уильяма Примроуза и Юрия Башмета, которых все знают. Но, как потихонечку выясняется, есть и более молодые альтисты, которые со временем не то, что могут, а обязательно будут претендовать на мировое господство. Причем с полным на это правом.

Другой вопрос, что у каждого своя судьба. Например, в свое время я выяснил, что Питер – фактически, город альтистов. Мало того, что там живет и работает такой выдающийся мастер, как Андрей Догадин, концертмейстер альтов Заслуженного коллектива. Услышав его впервые в 1999 году в “Дон Кихоте” с Наталией Гутман, я, как сейчас помню, сказал друзьям, что такого альтиста в оркестре не слышал никогда. И до сих пор не перестаю удивляться таланту Андрея.

Там же, в Питере, в оркестре Мариинского театра, концертмейстером работает мой хороший приятель, Юра Афонькин. Тоже блестящий исполнитель, можно сказать без лишней скромности. Москва в этом смысле город победнее. Тем не менее, и здесь можно найти замечательных игроков. Если говорить о солистах – большое приобретение Москвы в недавно приехавшем обратно из Китая Максиме Новикове. Будем надеяться, что все сложится хорошо, и при моем участии состоится два концерта, в которых будет участвовать Макс. В начале ноября это будет квартет Мирзояна (вместе с Карэном Шахгалдяном, Соной Азярян и вашим покорным), а где-то в районе января более серьезно – Макс сыграет одну из гамбовых сонат Баха и мы вместе – трио Брамса… Кстати, буквально сегодня, 12 сентября, Новиков (я уверен – блестяще) сыграет концерт в Брюсселе

А пока хотелось бы проанонсировать два концерта, которые состоятся вот-вот и обязательно станут настоящим событием в музыкальной жизни Москвы. 17 сентября у Вари Туровой, в клубе “Мастерская”, а 19 сентября – в Малом зале консерватории альтист Максим Рысанов и пианист Яков Кацнельсон сыграют два сольных концерта. Программа отличная, ее можно увидеть под ссылками.

C Яшей я знаком очень давно, мы играли вместе в Академ-трио до распада коллектива, до сих пор мы дружим очень крепко, и даже периодически появляемся вместе на сцене. Лично для меня Яша – один из лучших пианистов нового поколения, если не самый лучший. Я, разумеется, субъективен, но если для меня существую сегодня авторитеты в музыке, то это, безусловно, Яша.

Максима Рысанова я, кстати, узнал именно благодаря Кацнельсону. Несколько лет назад они играли что-то небольшое на фестивале “Возвращение”, и Яша сказал, что мне обязательно нужно сходить послушать. Я сходил – и с тех пор стал поклонником Рысанова. Это действительно настоящий мастер. К сожалению, живет он не в Москве, а в Лондоне, тем не менее, в последнее время все чаще появляется в нашей стране. Собственно, концерт в МЗК 19 числа – первый из трех концертов его абонемента в Малом зале.

В общем, считаю, что, как минимум на один из этих двух концертов обязательно надо попадать. Концерт в Мастерской – черновой, там меньше зал и больше вероятность столкну. Я, кстати, пойду именно туда. Концерт в МЗК – более “пышный”, честно говоря, для первого знакомства с Максимом и Яшей я бы, скорее, рекомендовал идти туда – проще попасть, лучше акустика и программа к тому времени будет совсем обыграна. Решать, другое дело, вам. Но то, что эти концерты нельзя пропустить – факт. В Мастерской билеты – при входе, в Малом зале можно (и этого того стоит) купить заранее.

Святослав Голубенко о Московской консерватории

Thu, 10 Sep 2009 23:59:35 GMT

Только что мне пришло письмо со ссылкой. Сначала я перешел по ней и начал читать. Но потом подумал – стоп. Сперва я хочу поделиться этой ссылкой с максимально большим количеством людей. И только потом продолжить чтение.

Я примерно знаю, что под ней. Там Слава Голубенко рассказывает о недавних выборах ректора Московской консерватории. Пока не знаю, как он это делает. У меня есть ряд претензий к Славе, касающихся того, как он делает то, что делает. С точки зрения политики, во всяком случае. Хотя у меня нет и не может быть претензий к Славе, касающихся того, что он делает, с точки зрения качества выполняемой работы.

Слава и его коллеги сделали отличный сайт для Московской консерватории – такой сайт, которым не могут похвастаться многие западные вузы, не говоря уже о российских. Помимо всего прочего, я знаю Славу, как отличного менеджера (это он и наши с ним коллеги доказали, блестяще проведя Московский фестиваль форума “Классика”). Мое знакомство со Славой, как с человеком, и со Славой, как с управленцем, позволяет мне с легким сердцем рекомендовать его на самые высокие посты (а я могу рекомендовать довольно высоко – простите мне это хвастовство) – и его право выбирать, хочет он настолько высоких постов или нет. Простите мне также этот туман – но мы все с вами знаем, что наш бизнес достаточно закрыт. И не сию секунду начинать бороться за его открытость (хотя стоило бы).

К тому же, я просто считаю себя Славиным другом – поэтому верю всему, что он говорит, раньше, чем даже полностью вникаю в ситуацию. Примерно так же я верю модераторам форума “Классика”, если здесь актуально такое сравнение.

С другой стороны, я прекрасно помню, какой шок на меня произвело смещение с должности ректора МГК Тиграна Алиханова. Не то, чтобы я относился к Тиграну Алиханову как-то особенно тепло – и не то, чтобы я относился к Александру Соколову как-то особенно холодно. Лично я считаю, что оба эти ректора не осознают реальных проблем Московской консерватории и, стало быть, не могут их решить. В этой связи, по большому счету, мне все равно, кто будет ректором. Но сама схема смещения и дальнейшие события заставили меня высказываться по этому поводу – впрочем, мои слова недорого стоят в этой жизни.

В любом случае, Слава в тот момент сделал намного больше. Он открыто заявил о своей позиции на ученом совете – в результате чего, насколько я могу судить, деятельность его отдела была признана ничтожной и отдел был расформирован вскоре после вступления нового ректора в должность.

Вот поэтому мне и хотелось бы, чтобы все прочитали славины соображения по этому поводу. Сегодня я не имею никакого отношения к Московской консерватории, поэтому для меня не так уж и важно, что будет происходить в ней. Другой вопрос, что для меня странно, что сотрудники, принесшие грандиозные инновации в деятельность МГК, и готовые эти инновации развивать (я здесь имею в виду, конечно, и Громадина), в результате оказались консерватории не нужны. Почему так случилось? Я не знаю. Прочитайте то, что пишет Слава (честно, я пока не читал и на знаю, насколько это убеждает – я просто знаю Славу и то, что он сделал). Если вас это убедит – задайте вопрос ректору, когда вы его встретите.

Спасибо, я просто смотрю

Fri, 04 Sep 2009 23:57:47 GMT

Маркетинг – везде. И здоровые рыночные отношения – тоже везде. Будучи в отпуске в Архипо-Осиповке, купился на рекламу марш-броска на квадроциклах. Причем предлагают два варианта: один часовой, другой – на три часа. Я про себя подумал: ну, что мне час… Давайте уже на три. Девушка-менеджер честно предупредила: но там экстрим, вы когда-нибудь на них ездили? Да ездил, говорю, бывало в жизни. Мотоциклы не люблю, хотя и на них случалось, но то ж не мотоцикл… В общем, давайте свой экстрим.

Чтобы долго не рассказывать – людям, которые ехали в первый раз это, конечно, стрем страшный. Причем я давно уже знаю, что человечество делится на два типа: кому-то плохо даются подъемы на квадро, кому-то – спуски. Я, честно, дурею от подъемов. С огромным трудом пробираюсь. Спуски – вообще не вопрос. У большинства почему-то по-другому. Короче говоря, на первом подъеме сверзился я вполне себе уверенно. Хорошо, голова работает, и сделал так, чтоб машина (350 кило, между прочим) на меня не завалилась. Отделался, в общем, легким испугом, царапиной на локте и оторванной пуговицей на рубашке. На пути назад один из коллег выступил отчетливее: на спуске испугался, что дал слишком много газа, со всей дури врезал по тормозам, в результате чего оперся на кенгурятник и встал свечкой (то бишь вертикально опер машину на морду об дорогу). И сидит. Я перед ним ехал, обернулся – у чувака не глаза, а болты, как в мультфильмах. Ну, обошлось без беды – инструктор быстро и грамотно (хотя и не без мата) рассказал ему, что делать… Разрулили как-то, в общем.

Но я это все к чему. Проехали основную часть пути, встали оправиться и покурить. А вид сверху красивый… Инструктор говорит: а вот там внизу у нас трасса часового маршрута. И мы там тоже останавливаемся, и я им всегда показываю (а снизу тоже понятно, что красота фантастическая, мы там были): вот, если бы вы поехали на трехчасовой тур, то были бы вон там, и там так офигенно… А с нами ехали муж с женой, которые накануне ездили на часовой тур. И говорят: да, показывали, но ни фига ж непонятно, где, что… Гора-то высокая… Инструктор говорит: ну, да, так всегда, не все просто понимают, что к чему… Тут до меня доперло, и я говорю: так что, часовой тур – это полная фигня? Мужик этот отвечает: да лажа полная. Инструктор добавляет: ну, конечно. Трехчасовой и дороже, и интереснее, и красивее. У нас сперва вообще только он был – мы только потом придумали часовой, чтоб дешевизной народ заманивать и потом на трехчасовой тащить. В том-то и дело, что я им это место все пытаюсь показать, а они нечетко понимают, где оно…

Тут еще надо сказать, что они эту дорогу для маршрута сами делали. Как полагается: с кирками, с ломами… Со всеми пирогами, короче. То есть по ней особо никто, кроме них, не ездит. По ней, вообще, попробуй, поезди… Разве что, он говорил, на газиках там еще трофи бывают… Так вот, место глухое. Никто там не бывает – делай, что хочешь. Я говорю: так если тебе надо, чтоб люди видели – поставьте флаг тут большой. Во-первых, патриотизм. Надо всей Архипкой будет виться российский флаг, это круто. Ну, и, плюс к тому – проще будет людей заманивать… Одно дело сказать – вы будете вон там. Другое дело – они сами заинтересуются, а чего это там за стяг развевается… Надо было видеть глаза этого чувака. Слушай, говорит, это же потрясная идея…

Я, собственно, это все к тому, что, если что-то продаешь – надо это делать активно и ярко…
Фотка, кстати, сделана там, где должен стоять флаг.

Love. Coming soon

Thu, 27 Aug 2009 16:37:56 GMT

Для тех, кто не следит или невнимательно следит за мной на Facebook, бросаю и сюда отличную фотку, которую сделал в Любляне. Фотка реальная, обнаружил это граффити по пути в театр. Собственно, на одной из стен театра это и написано. Идеальная штука для тех, кто рыщет в поисках различных знаков (что мы с коллегами и не преминули обсудить, рассмотрев эту надпись впервые). Ну, и вообще… Как это говорится… Концептуальненько. Для тех, кто хочет полной концептуальности – есть и музычка соответствующая (те, кто читает это в копии – имейте в виду, что музыка, скорее всего, будет видна и доступна для прослушивания только на оригинальной версии поста). Кстати, у меня на сайте давно уже лежит еще одна хорошая хохма на ту же тему.

И почтальон сойдет с ума…

Sat, 22 Aug 2009 00:25:34 GMT

Что ж, милые дамы и уважаемые господа. Вот и наступил тот самый конец августа, ~~о котором так долго~~ которого я так долго ждал. Буквально завтра Большой театр вывозит на гастроли в Любляну своего “Евгения Онегина” – придется поучаствовать. После этого, буквально на один день, 29 августа, отойду на исходные позиции, а потом на две недели (впервые за уж не помню, сколько лет – больше 9 дней давно не расслаблялся) отвалю отдыхать под Геленджик.

По давно сложившейся традиции, перед отъездом (за время августовского куска отпуска) не сделал процентов 40 из того, что собирался. Но это меня даже уже не беспокоит. Зато сделал кое-что, чего делать не собирался совершенно, из-за чего в последние дни бросает то в жар, то в холод, но о чем ни секунды не жалею. В общем, там разберемся…

В Любляне стоим в традиционной гостинице “Лев”, интернет, теоретически, есть, но что на практике – посмотрим. Встречаться, если что, готов днем либо поздними вечерами: почему-то на этом фестивале люди любят начинать спектакли в 20.00.

29-го в Москве встречаться не готов совершенно, поскольку времени будет в обрез.

Сомневаюсь, что кто-то из знакомых будет в Геленджике (а вернее, в Архипо-Осиповке) в период с 30 августа по 12 сентября, тем не менее, там встречаться готов круглосуточно, но без гарантий: хочу хоть две недели пожить так, как хочу. То есть сперва стать абсолютным животным и освободить голову от кучи ненужных мыслей, а потом потихоньку начать думать о приятном, смотреть идиотские фильмы, купаться в море, пить местные домашние вина, переводить Стерна, может быть, изобретать что-нибудь новое и интересное, как это часто бывало раньше… Тем не менее, буду рад пересечься, если что.

Там интернет будет, поскольку я нарочно выбрал чуть ли не единственную гостиницу в этом населенном пункте, где обещают работающий wifi. При этом использовать его буду мало и нерегулярно, на связь выходить не обещаю вовсе – сеть нужна постольку, поскольку я себя чувствую неуютно тогда, когда не могу контролировать форум “Классика” в любой момент.

В общем, в последнее время я и так нечасто пишу, а в ближайшие три недели могу и вовсе пропасть из блога. Читайте твиттер, смотрите на карту… Телефон, естественно, обычный и всегда с собой.

Ну, все. Полетели. Скоро вернусь – и начнется новый сезон. Он, уже сейчас понятно, будет трудный, но захватывающий. Чем кончится – поглядим в следующих сериях.

Make it happen

Fri, 21 Aug 2009 02:02:58 GMT

Был такой фильм – см. заголовок. Перевели, кстати, странно. Но бог с ним, с переводом. Не о нем речь.

Бывают такие ситуации, когда ты можешь что-то сделать. И бывают такие, когда уже не можешь. Бывает даже так, что хочешь сказать что-то, говоришь – но тебя не слышат. В такие моменты думаешь – а стоило ли говорить?

И тогда только от тебя зависит – стоило ли. В такой момент понимаешь: треп твои слова, или все-таки это что-то значит… Причем, никогда не можешь знать наверняка. Вернее, знаешь, но боишься и хочешь поддержки. Себя не обманешь: завтра все может измениться. Сам-то себя знаешь. Собственно, даже привык к тому, что все, что говоришь – это просто треп. И что тебе говорят – тоже. Пока это не закреплено договором с печатью твоего имени. Или просто взглядом любимых глаз…

Когда шлепаешь вот этот Trodat Printy 4940 на договоре с твоей фамилией – понимаешь, что это значит очень много. Когда пишешь что-то в этом чертовом блоге сразу (или не совсем сразу) после того, как тебя спросили: “А почему ты ничего не пишешь?” – тоже понимаешь, что все, что ты тут напишешь, читают. И пишешь в ответ. Хотя сколько это значит – никогда не знаешь, даже если хочешь написать какие-то слова, которые никогда не произнесешь вслух.

Когда-то кому-то объяснял – да, собственно, и не один раз: победа важна тогда, когда есть, кому ее принести. Та победа, которая случилась сегодня – очень важна для меня. Самое забавное, что, мне кажется, важна для многих. Для этой вашей (или моей? ) чертовой индустрии. Там посмотрим. Я, конечно, что-то еще сделаю на эту тему. Как-то разовью этот результат. Попытаюсь, по крайней мере. Но был совершенно конкретный человек, для которого я начинал это делать. Не вышло. Вернее, как сегодня стало понятно, все вышло – просто тому человеку это оказалось не нужно. Время все съело. И есть конкретный человек, при котором эта война закончилась. Моей победой закончилась, при чем. И человек-то не чужой совсем…

Я думаю, в итоге, это просто моя победа. Личная. Просто. Моя. Победа. Но только, как я сегодня Вите говорил: я не могу быть один. Такие вещи надо делить. Я хочу поделить. Как выйдет – не знаю. Потому что со мной делать что-либо – сложно. И делать, и делить. Умею добиваться чего-то. Но я сам по себе сложный… Стоит ли все это того? Выйдет ли то, что надо? Нет, наверное. Уж больно характер трудный. И стиль работы слишком оригинальный – это я тоже слышал когда-то…

Короче говоря: за стиль работы, за результат и за будущее. А прошлое само с собой справится.

Жизнь пуста – удалить?

Sun, 16 Aug 2009 11:48:05 GMT

Увидел соответствующий пост на Mashable - и не удержался от проверки. Особенно в свете вчерашних бесед на том же FB по поводу переписки на бумаге vs. электронной переписки.

Отдельно нужно сказать, что, конечно, русский перевод Facebook несколько гуманнее, чем английская версия. Иными словами, в русском варианте тебя спросят: "Альбом "Ваша жизнь" пуст. Удалить?" А вот в английском варианте - ровно так, как на картинке.

По поводу оригинала фотки на Mashable пишут, что это, естественно, сделано специально (а то б мы не догадались!): кто станет называть свой альбом "Ваша жизнь" вместо "Моя жизнь". (Хотя и с My life в английском варианте было бы сильно) "Имея это в виду, скриншот можно толковать, как провоцирующий на размышления комментарий, касающийся нашей общей сверх-активной увлеченности цифровым общением, которое на самом деле не что иное, как попытка скрыть от самих себя чувство одиночества, которое мы все ощущаем". То есть этот скриншот как бы указывает нам на некий жизненный парадокс. "Your life is empty. Delete it?" Что б хорошее сказали...

Ну, или, действительно, это просто неплохая хохма.

Мы выбираем, нас выбирают

Sun, 09 Aug 2009 15:18:42 GMT

Когда-то давно где-то в ЖЖ нашел высказывание. Говорилось все это, если я не ошибаюсь, в связи с просмотром вышедшего тогда фильма "Бумер", но в данном случае это не так важно, поскольку еще лучше эта цитата смотрится вне контекста. К сожалению, ссылку на автора я найти не могу - но, надеюсь, автор не слишком обидится. Ну, действительно неплохо написано. Я, собственно, не сторонник у себя публиковать чужие тексты - хотел просто ссылку кое-кому дать а этот текст, а ссылки-то и не нашел.

"Какие-то мы все же… неправильные, что ли, против течения. Прем и прем - осознавая в полной мере собственную дурь. Не имея толком, что ответить на вопрос: а ради чего?

Убеждаем себя, что любим одних - потому что на самом деле не можем позволить себе любить других, с которыми по-настоящему, а с этими - ясно же, что понарошку, но любить ведь дико - до ломок в костях уже - хочется. Любим, чтобы потом бросить все - и уйти за теми, с кем по-настоящему. Ради кого в огонь и в воду - вроде бы. А брошенные остаются, не понимая - со своими сиплыми укорами «за что»? и «почему»?, выходящими слезами.

А мы уходим, в яростной своей правоте не видя, что потом также забудут нас - ради тех, кто ни в огонь, ни в воду какую, конечно, и не сунется - но с которыми тоже кажется, что более по-настоящему, чем с нами. По-настоящему - потому что ярче. За яркостью уходили мы - за яркостью теперь уходят от нас.

А мы остаемся с тупой обидой и пониманием, что так и надо - больше не заслужили. Бичуем себя, пока не надоест - и не приестся. Все, черт возьми, все - даже мазохизм - в конце концов приедается. И возвращаемся к тихим, славным - не хватающим звезд и без семи пядей, дождавшимся нас обратно. Которые рады на самом деле - что вот они мы, пришли. Вернулись. Суки мы неискренние - а ведь любят и прощают, все равно. Мы не прощаем. Того, что они способны - все это, все - унижение, грязь и слезы свои инфарктовыми рубцами из-за нас - готовы нам простить. Не прощаем мы - как не прощают нам - те, кому все забыть готовы мы".

В небе и в руках

Sat, 25 Jul 2009 23:37:38 GMT

Была когда-то такая замечательная в своем идиотизме реклама: "При всем богатстве выбора - другой альтернативы нет". Обычно-то альтернатив штук двадцать пять бывает... Так вот, тут в некотором разговоре пришлось заставить себя хоть как-то систематизировать свои знания о зарабатывании денег. Ну, и обо всем остальном, конечно, поскольку деньги - вещь, связанная со всем на свете.

"При всем богатстве выбора" в мировой литературе, например, с количеством сюжетов не разбежишься. Борхес, помнится, насчитал четыре: о несчастной любви, о возвращении героя, о падении города и о самопожертвовании бога. Впрочем, всем авторам, от античности до современности, этого скромного набора хватило. С деньгами ситуация та же - в смысле, способов получить их очень немного. Я, скажем, припомнил пять: торговать телом, торговать душой, торговать временем (своим, естественно), жить за счет средств, заработанных ближним кругом (родственниками, друзьями или еще кем) либо, наконец, отбирать деньги у тех, кто сумел их заработать тем или иным способом из уже перечисленных. Попросту говоря, воровать или грабить.

Немного наберется людей, которым полностью подходит один конкретный способ. Как это ни забавно, но люди часто именно из-за этого чувствуют себя обделенными: кто-то не родился красивой, у кого-то не случилось богатых родителей, кто-то слишком порядочен или просто ленив, чтобы заниматься грабежами... Масса вариантов. В этом смысле счастлив тот, кто умеет довольствоваться имеющимся.

Хотя тут есть один немаловажный момент. Большинство рано или поздно приспосабливаются к своей ситуации и даже учатся комфортно себя в ней ощущать. Но есть немногочисленный контингент, который не то чтобы не может, а просто органически не способен воспринимать ситуацию, как данность. Разница между обычными людьми и этим самым "ограниченным контингентом" заключается в следующем. Нормальный человек повзрослел и, к примеру, тем или иным способом получил, наконец, отдельную квартиру. Маленькую, на окраине, но свою. И счастлив безмерно. А представителю той редкой породы людей, о которой я говорю, такой поворот никакой радости не доставит. Потому что этот представитель должен жить не просто в отдельной квартире, а в пентхаусе на Манхэттене. Или, там, на барже в Париже. Это если говорить о материальных благах. С нематериальными еще хуже: если над большинством из нас незаметно развевается флажок с надписью "компромисс", то "ограниченный контингент" идет в бой под флагом с девизом "Все или ничего! Победить или умереть!". Чем, кстати, вызывает массу недовольства у "нормальных людей".

И вот тут начинается самое интересное и самое грустное. Потому что жизнь у всех складывается по-разному. Один мой старый приятель, который сегодня уже никакой мне не приятель и даже, честно говоря, не знакомый, как-то сравнил людей и жизнь с кирпичным заводом. Делаются из глины кирпичи на конвейере. Вполне себе такая плотная, но податливая масса, которая при небольшом усилии в результате прекрасно вписывается в ГОСТ. Но иногда на этот конвейер попадает камень. И тогда сначала эта безумная машина обрушится на этот камень всей своей железной мощью, пытаясь сделать из него качественный стандартный кирпич. А потом, когда этого, естественно, сделать не удастся, то камень просто сбросят с конвейера в отходы. И переживать особенно не будут.

Выходов из этой ситуации существует намного больше, чем один. Хотя напрямую продолжить аналогию не удастся. Но самое неприятное, что выходы эти каждому приходится искать самому, заново. Поскольку, как говорилось в одном замечательном старом фильме, "добро и зло -сложные абстрактные понятия. А в нашей жизни мы сразу переходим к простым решениям. Но для нас, к сожалению, окончательным".

Вот и все, о чем сегодня хотелось.

За туманом и за запахом тайги

Fri, 10 Jul 2009 23:44:48 GMT

Никакого запаха тайги там, куда я еду, нет. И не было никогда. Просто нужен же какой-то заголовок...

Традиция – это даже не то, что перед отъездом не успел сделать все, что хотел (самое важное - успел). Традиция – это то, что перед объездом спать остается минут сорок. Ну, да ладно. Поспим в самолете, завтра днем и послезавтра утром (поскольку работа только послезавтра вечером, а завтра вечером обязательно надо накатить – наши ж в городе).

На самом деле заметил, что чем старше становлюсь, тем мучительнее желание хоть куда-нибудь хоть раз в полгода (на самом деле – минимум раз в полгода) свалить, и тем крепче чувствую себя привязанным к Москве. Только здесь я могу жить, только здесь приходят в голову и воплощаются самые лучшие идеи, только сюда возвращаются мои друзья. Только сюда всегда хочу вернуться я сам. Старшее поколение говорит, что «Москва уже не та». Она, блин, уже даже не та, какой я ее знал, а не только старшее поколение. И все равно это один из немногих городов в мире, обладающих патологической склонностью к эклектике и настолько же патологически сохраняющих среди всей этой эклектики собственную физиономию. Это мой город. Я, короче говоря, конечно, вернусь. Не пройдет.

Ну, а чисто технически – едем в Милан, живем в отеле Dei Cavalieri (рядом со Скала), интернет рассчитываю, что будет круглосуточно, с желающими готов встречаться каждый день днем (надо списываться) или в районе «после одиннадцати вечера». Телефон – обычный, настроение – боевое. Легких нам взлетов, мягких посадок, победы над Италией и удачного возвращения.

Социальные сети: школа выживания

Fri, 03 Jul 2009 00:08:00 GMT

Помню, когда-то я обещал Кириллу Филатову написать про способы раскрутки концерта Вконтакте. Так и не написал, а вскоре все и так поняли, что и как нужно делать, как Вконтакте, так и в Одноклассниках. Или кто-то не понял еще? Из относительно новых штук, которые в следующем сезоне я хочу более или менее активно попробовать - сравнительно недорогая таргетированная реклама Вконтакте. В этом сезоне один раз пытался воспользоваться, но на бегу и, честно говоря, не понял, сработало или нет.

А вообще масса людей, и музыкантов в том числе, сейчас вовсю пользуются соц. сетями, как для общения, так и для раскрутки. Иногда даже для того и другого одновременно. К сожалению, среди русских музыкантов Twitter не получает того внимания, которого он, безусловно, заслуживает. Да и такая замечательная (намного более вменяемая, чем Вконтакте) сеть, как Facebook пока тоже русскими заселена не плотно. С другой стороны, именно по этой причине Facebook сейчас сильно напоминает ЖЖ образца 2001 года - только с поправкой на музыкантов. Что лично меня к нему и привлекает. Но рано или поздно это изменится. Насколько приживется Twitter в музыкальной среде - не знаю, но, строго говоря, именно для гастролирующих музыкантов это - колоссальная штука. Ну, посмотрим.

В любом случае, количество тех музыкантов, которые уже сегодня активно пользуются несколькими соц. сетями одновременно как для развлечения, так и для работы, достаточно велико. Наблюдение за этими музыкантами позволяет сформулировать ряд рекомендаций. Проще говоря, перечислить кое-какие грабли, на которые люди любят наступать по многу раз. Я не буду разжевывать все подробно: надеюсь, те, кому эти соображения интересны, обладают достаточно развитым интеллектом для того, чтобы изобрести примеры для подтверждения тех или иных тезисов, а также самостоятельно сделать выводы. Если, конечно, сочтут это необходимым.

1. Что-то надо делать. Сегодня уже недостаточно просто иметь сайт. Как коллеги, так и слушатели ожидают, что артист будет в шаговой доступности, что за ним можно будет наблюдать гораздо пристальнее, чем раньше, и самое главное - что с ним можно будет общаться непосредственно. Поэтому, чем раньше у музыканта возникнут работающие и регулярно проверяемые/обновляемые аккаунты на Одноклассниках, Вконтакте, Facebook, Twitter и т.п. - тем лучше и проще для всех. С другой стороны, превращать свою жизнь в реалити-шоу и развлекать собой всех и каждого - удовольствие сильно ниже среднего, поэтому следует все же оставаться в неких рамках.

2. Взвешивайте слова. Прежде, написать что-либо где-либо - подумайте. А потом подумайте еще раз. Новички в социальных сетях обычно делают самое естественное: начинают искренне высказываться по поводу всего на свете. В принципе, это нормально, но если речь идет о музыканте (да в общем о любом творческом человеке), то мы имеем дело с палкой о двух концах. Я бы сказал, что публичный человек (а все музыканты, регулярно выступающие с сольными или камерными концертами, публичны) должен соотносить то, что он пишет в социалках, с тем, как его воспринимает его аудитория. Не должно быть слишком сильного диссонанса. Иначе кончится тем, что потеряете часть публики, которая, например, выяснит для себя, что их кумир вовсе не так романтичен и возвышен, как ей казалось.

3. Не надо провокаций. Из вышесказанного следует, что желательно в первую очередь ограничивать себя в высказываниях, связанных с религией, полтикой, сексом и тому пободными темами. Если, конечно, суть творческой работы не связана с ними тем или иным образом (у классических музыкантов, как правило, не связана). С одной стороны, обсуждение действий руководства страны, каких-нибудь там гей-парадов, отношения к вере может стать хорошим поводом для общения с аудиторией. С другой стороны, достаточно долгое обсуждение может вскрыть принципиальные расхождения во взглядах, что, опять-таки, приводит к разочарованию в артисте и всему, что из этого следует.

4. Повеселее! Никому не нужны зануды и лузеры. Никто не любит слушать скулеж. Так что крайне не рекомендуется подробно рассказывать о своем грустном настроении, об обидах и других тяготах жизни, особенно используя такую становящуюся популярной вещь, как "статусы" (в Одноклассниках даже есть). Вам нравится, когда вокруг ноют? Вот и никому не нравится. Так что больше позитива. Люди его любят. Когда пишете что-то - пишите с улыбкой, и тот, кто прочитает - авось, тоже улыбнется. Пять минут смеха равны съеденному яйцу, между прочим.

5. Поинтереснее! Повдохновеннее даже, я бы сказал. Когда говорите о том, чем занимаетесь, найдите способ сделать это интересно. Не пишите просто "Смотрю телек" или "Валяю дурака". Кому это надо? Творчество и воображение - вот, что важно. Каждое высказывание должно что-то значить, представлять интерес для того, кто его будет читать. Со стороны должно создаваться впечатление, что у вас интересная, насыщенная жизнь. А если у вас на самом деле жизнь неинтересная, то... То сделайте уже что-то с ней, чтоб изменилась! Аудитория считает, что у музыкантов жизнь интересная - не надо людей разочаровывать! Уже не говоря о том, что мы вообще живем недостаточно долго для того, чтобы позволить себе скучать.

6. Не расслабляйтесь. Некоторые удивляются, но да: не все, кто следит за вами в социальных сетях, делают это из хороших побуждений. Об этом легко забыть, но это может стать проблемой. Никогда не знаешь, кто тебя читает, а те, кто это делает, вполне могут оказаться весьма недружелюбными персонажами. Могут читать люди, которые захотят украсть пару идей. Могут читать завистники. Может читать не в меру ретивый нынешний кавалер вашей бывшей подружки. Могут читать просто психи, которые любят выводить других людей из себя. Об этом нельзя забывать. Не стоит лишний раз давать людям повод задеть себя. Кстати, из этой же серии: если идете куда-то, где собираетесь хорошо провести время, сообщайте об это постфактум. Либо будьте готовы к неожиданному появлению совершенно ненужной вам компании там, где вы собирались отдохнуть/повеселиться в одиночку или именно с теми, с кем хотелось.

7. Не игнорируйте ответы. Если начнете регулярно обновляться, рано или поздно люди будут пытаться общаться с вами. Отвечайте им и поощрайте дальнейшее развитие беседы (когда оно того стоит, разумеется). Если кто-то положительно отмечает ваше видео или, там, запись - в ответ дайте знать, что цените это. В этом, кстати, заключается колоссальная сила, хотя многие не отдают себе в этом отчета. Представьте: даже если у вас "в друзьях" (или как это называется в той или иной сети, неважно) сто человек - это сто человек, которых вы в любой момент можете попросить распространить информацию о том, что вы делаете. Собственно, в этом фишка социальных сетей: у вас под рукой всегда есть лояльное сообщество. И надо не сидеть, сложа руки, а работать с ним.

В общем и целом, социальные сети - шикарная штука, с помощью которой можно общаться не только с друзьями и родственниками, но и с собственной аудиторией. Слова "аудитория", кстати, пугаться не надо: если вы регулярно выходите на сцену, она у вас по-любому уже есть, что бы вы ни думали на эту тему. Но что написано пером, как известно, с помощью топора уже не уничтожить, к тому же, если это написано вами - это влияет на восприятие вас другими. Поэтому еще раз: думайте, прежде чем сказать, не грустите на публике, проявляйте желание общаться и не нудите.

Тот, кто спас Карнеги-холл

Sun, 28 Jun 2009 23:32:27 GMT

В 1991 году я поступил в Мерзляковское училище и оказался в такой компании, где не ходить на концерты было неприлично. И вообще музыкой не интересоваться - не комильфо было. Хотя до того я к классической музыке, фактически, вообще отношения не имел - ну, кроме того, что в музыкальной школе учился, естественно. Пришлось начать заниматься самому толком, и на концерты ходить научиться пришлось. Довольно быстро, кстати, и то, и другое начало приносить удовольствие.

И вот как-то в ноябре 1991 года встречаю я на улице Неждановой (сейчас Брюсов переулок) одного из своих самых близких друзей по тому времени (да и сейчас...), который весь такой на горящем глазу говорит мне: "Ты в курсе? Стерн приезжает!" Я, конечно, кто такой Стерн тогда ни сном, ни духом - даже не знаю, на чем играет, но неудобно же - видно, что человек в восторге... "Да ты что, - говорю - правда?" В общем, выяснилось, что в декабре - "Декабрьские вечера" и все такое... Как мы доставали билеты, лезли через окно БЗК, и все другое прочее - это надо отдельно рассказывать. Кстати, этот друг мне много позже признался, что считал меня большим знатоком (ровно как и я его тогда), кто такой Стерн не знал тоже и внимательно следил за моей реакцией. Детский сад...

Сейчас-то я понимаю, как нам повезло, что тогда, в самом начале, скажем так, карьеры, нам довелось услышать Исаака Стерна - наверное, последнего из плеяды тех самых великих скрипачей. Какое было счастье, что он играл тогда и с симфоническим оркестром, и камерные концерты, насколько бесценным был его мастер-класс. Подробности, может, и не запомнились - все же лет было мало, а впечатлений именно в тот год - огромное количество. Но ощущение того, что этот человек вместе с умом вежливостью, тактом, чувством юмора и всеми остальными замечательными качествами, присущими ему, несет в себе какой-то фантастический заряд, который (особенно тогда) словами описать не было никакой возможности, но который не просто чувствуется, но оставляет в тебе ощутимый след на всю жизнь - вот это запомнилось четко.

Я нарочно подчеркиваю, что был тогда совсем "зеленый" и не знал ничего. Собственно, это был первый раз, когда какой-либо человек произвел на меня впечатление такой силы. Только потом я узнал, что Стерн - не просто выдающийся музыкант, но и, без преувеличения, большой политик, и бизнесмен, да и просто, как многие без обиняков говорят - мафиози. Разумеется, он нес в себе не только хорошее - не зря Ларошфуко говорил, что "только у великих людей бывают великие пороки". Но то, самое первое, впечатление не перебить было никаким впоследствие приобретенным знаниям. Я очень люблю и Ойстраха, и Когана, и Менухина - но просто Стерна я видел и слышал сам, к тому же несколько раз. Видимо, поэтому его игра для меня - особенная, и поэтому с начала сезона я все-таки начну публиковать перевод его книжки. Частями, естественно.

Кстати, волшебное впечатление произвела пресс-конференция перед его гастролями уже в 1997 году. Опять-таки, жалею, что мало помню, и корю себя, что не сохранил запись. Но к тому времени я уже много чего слышал, и, в общем-то даже уже смел высказываться о музыке публично. И перед тем его приездом очень волновался: возникнет ли то же впечатление снова, или то, что было в 1991 году - просто восторженность молодости, излишняя впечатлительность по незнанию?

Впечатление возникло. Более того, оно возникло не только на пресс-конференции, но и на концерте. Более того, наверное, именно тогда я понял, что нужно учиться смотреть в корень, пытаться увидеть суть в любом исполнении и тщательно взвешивать слова, обсуждая чью-либо игру.

Когда я говорю о Стерне, как о бизнесмене, я, в общем, не кривлю душой. В деньгах он толк понимал, как и в политике. Собственно, именно умение считать деньги и договариваться с людьми помогло ему в 60-х годах спасти от разрушение Карнеги-холл. Да, кто не знает: была в истории Нью-Йорка такая тема, хотели порушить всемирно известный зал. И именно Стерн смог, с одной стороны, уговорить тех, от кого это зависело, не совершать такой ошибки, а с другой, найти деньги на то, чтобы зал вышел из кризиса... Ну, это тоже отдельная история - к концу осени доберемся, я думаю, в книжке про это отдельная глава.

Но я к чему про бизнес-то. В курилке сегодня вспомнил анекдот про гобоиста, которому говорят "ля" давать, а он отвечает: "Извините, а вы просите или заказываете". А мне в ответ напомнили как раз историю про Стерна. Он куда-то приехал играть концерт, что ли, Брамса, и на репетиции гобоист (видимо, устал очень) дает "ля" какое-то дико высокое. Чуть ли не 445. Ну, все так удивились. Он дает еще раз - еще выше. Ну, не его день. Еще раз - еще выше. Лажа полная. Стерн на это все смотрел, потом говорит: "Слушайте, ну, когда дойдет до 448 - надо продавать!"

Ликвидация “оркестра Дударовой”

Fri, 26 Jun 2009 23:34:22 GMT

Я сначала вообще не хотел на эту тему высказываться, потом как-то так получилось, что пришлось, а сейчас подумал, что раз уж так вышло - чего этому мнению пылиться где-то на задворках форума. Пусть уж будет.

Наверное, только очень мало интересующийся московской музыкальной жизнью человек не знает сегодня, что РНО ("плетневский" оркестр) вскоре собираются объединить с Симфоническим оркестром России (бывший "дударовский", которым сегодня пока руководит Сергей Стадлер). Не будучи в курсе всей подоплеки этих событий, могу лишь сказать, что для наблюдателя со стороны это выглядит так, будто администрация РНО не нашла другого способа получить для своего оркестра государственное финансирование, кроме как забрать это финансирование у кого-то другого. Побочным эффектом этого мероприятия, естественно, станет фактический роспуск поглощаемого коллектива (может быть, для вида и возьмут к себе пару человек, но сути дела это не меняет). "Дударовский" оркестр выглядит практически идеальной жертвой для такого мероприятия: государственное финансирование присутствует, внятного руководства в оркестре нет, мощной поддержки с какой-либо стороны - тоже. То есть бери да делай. Еще раз: я совершенно не в курсе ситуации, доступа к каким-либо инсайдам по этому поводу у меня нет - так что такая реконструкция ситуации отражает исключительно незамутненный ничем взгляд со стороны. Некоторым подтверждением того, что данная версия похожа на правду, является вполне понятное волнение, которое высказывают артисты СОР.

Музыкальная общественность реагирует на все это, сколько я могу судить, довольно вяло. Впрочем, как она уже давно привыкла у нас реагировать на что бы то ни было. Тем не менее, есть ряд людей, которым пока еще не все равно, что на свете происходит - и именно с одним из этих людей у нас и произошел спор. Хотя, в принципе, спорить тут, естественно, не о чем. Другое дело, что можно сколько угодно возмущаться сложившейся ситуацией - сделать вряд ли что-то получится. Но есть еще и третье дело: это наверняка не последний такой случай в нашей новейшей музыкальной истории. Понятно, что выгонять людей на улицу - не годится. Но и государству содержать такое количество оркестров, которое есть в Москве - не дело. Вот об этом я, собственно, и говорю ниже (кстати, примерно о том же я когда-то писал в "Информационном буме").

"Готов с Вами согласиться в том, что случай с оркестром Дударовой - не начало какой-то масштабной программы по реструктуризации финансирования музыкальных организаций Москвы, а совершенно отдельный факт, который приведет лишь к слиянию двух коллективов, как следствие - к появлению порядка 60-80 безработных музыкантов, и ни к чему более. В этом смысле, безусловно, ситуация вполне некрасивая, и артисты Симфонического оркестра России имеют полное право возмущаться и протестовать. Поэтому в данном случае я полностью на их стороне. Более того, мне странно, что такой человек, как Михаил Васильевич Плетнев, считает возможным, пусть косвенно, но участвовать в истории такого характера.

Но. Редко какое событие в жизни можно рассматривать как нечто, совершенно независящее от окружающих обстоятельств. К сожалению, большинство жизненных перипетий связаны между собой - когда явно, а когда и незаметно.

Я настаиваю на двух положениях. 1. Руководство московских музыкальных вузов безответственно относится к ситуации на музыкальном рынке труда 2. Количество оркестров в Москве, находящихся на полной или частичной государственной дотации, абсолютно никак не совпадает ни с нуждами страны, ни с нуждами города, ни со здравым смыслом.

Решить проблему перепроизводства можно двумя путями. 1. Перестать, собственно, перепроизводить. 2. Сократить количество гарантированных рабочих мест.

У нас профессия конкурентная, музыкантов действительно, как правило, должно быть несколько больше, чем нужно. Тогда будет возможность выбирать на те или иные позиции лучших из лучших. Но то количество музыкантов, которое есть и будет в ближайшие годы только в одной Москве - это уже не конкуренция, это просто безумие и заведомое обречение огромного количества высококлассных специалистов на не самую лучшую жизнь, а в перспективе - на смену профессии. Хотя на получение своей основной профессии большинство из них потратили около двадцати лет своей жизни. Именно поэтому я говорю о безответственности людей, отвечающих за подготовку кадров. Как эти кадры готовят и какие есть проблемы на этом пути - я уже говорил.

Но наличие сегодня ТАКОГО количества коллективов в Москве дает всем этим людям хотя бы призрачную надежду на то, что работой они все же будут обеспечены. Вместе с тем, обратите внимание на то, что происходит, например, в балете и даже в опере. Многие действующие танцовщики и певцы все чаще не считают зазорным выступать в региональных театрах, а то и устраиваются там на постоянную работу. Многие танцовщики, которые вышли на пенсию, едут в регионы для того, чтобы стать там преподавателями. В регионах есть работа. И часто, с точки зрения обеспеченного будущего, это более интересно, чем перебиваться с халтуры на халтуру в Москве.

К чему я об этом говорю. Еще раз, сама по себе сегодняшняя ситуация с "дударовским" оркестром - ужасна. Но мы должны понять, что такие ситуации будут повторяться - рано или поздно количество оркестров с гос. финансированием в Москве уменьшится кардинально. И думать о том, каким образом музыканты будут выживать в новых для себя условиях, стоит уже сейчас.

Возможно, какие-то оркестры смогут прожить и без государственных денег. Если ими будут грамотно управлять и если они будут демонстрировать убедительное качество игры. При этом какие-то оркестры выжить без госфинансирования не смогут и будут закрыты. К сожалению, это не вопрос этики или философии - это вопрос логики и разумного использования имеющихся средств".

Видеосвидетельства

Fri, 26 Jun 2009 23:09:22 GMT

Наш с Рудометкиным концерт 11 июня снимали, но не весь. Не знаю, хорошо это или плохо, но я, в общем выбрал два фрагмента. Первый - Ария Фигаро - ниже, второй - финал концерта Вивальди - по ссылке. Звук, к сожалению, такой, какой есть. Впрочем, и на концерте со звуком все было не идеально. Собственно, зависело от того, откуда слушать. Это, впрочем, и в залах некоторых так бывает. А, кстати, еще и фотографии есть с этого концерта.

А вообще, конечно, очень хочется уже видео со свиридовского концерта. Там и звук обещают хороший, и вообще концерт сильный был, мне кажется.

Казус Гайкович

Wed, 17 Jun 2009 12:13:00 GMT

Марина Гайкович из "Независимой" опубликовала рейтинг симфонических оркестров Москвы. Мне понравился пассаж о том, что симфонический оркестр Большого театра "всего несколько сезонов назад выполз из оркестровой ямы". На самом деле оркестр Большого театра играл симфонические концерты - и в Москве в том числе - еще когда, я думаю, "в помине не было" (во всяком случае, как журналиста) самой Марины Гайкович.

Но сам рейтинг - еще туда-сюда. На самом деле в статье главное - обоснования. Такой беспомощной "аналитики" я давно не читал. Лучше бы просто список дали, да и все. Не позориться чтобы.

Удалось

Sun, 14 Jun 2009 00:08:39 GMT

Честно говоря, нет никаких сил уже рассказывать о том, насколько большое удовольствие мы все получили 11 числа (а потом еще и 12-го в Мастерской у Вари Туровой и Алексея Паперного - это вообще отдельная история, я был счастлив, что наконец толком попал в это заведение). На самом деле, несмотря на то, что имели место некоторые сложности, open-air прошел, на мой взгляд, совершенно классно. Во всяком случае, кто хотел - оторвался по полной. Я, например. Правда, и перенервничал тоже порядочно - но это уж как водится.

Вообще, вот такие концерты сами по себе - потрясающая находка. И этому самому банку, который это все затеял - огромное спасибо! Потому что я в общей сложности видел три концерта этой серии - на всех народ очень доволен. И исполнители, и слушатели. А ведь могли бы деньги и в голимую попсу вбухать... В этом смысле, конечно, молодец еще и Хохлов. В общем - мы все такие молодцы... Нет, действительно, было шикарно - просто усталость какая-то навалилась и толком рассказать ничего не получается. А еще ведь надо в понедельник Шуберта каким-то образом отоварить...

Кстати, завтра на Никитских воротах еще будет два хороших концерта - в 17.00 и в 20.00. Я, вот, сегодня в 20.00 сходил - получил массу удовольствия... Ну, а в качестве отчета о нашем концерте предлагаю не текст, а картинки. Порядка ста фотографий, часть из которых снял я накануне, т.е. 10 июня вечером, часть - моя мама на концерте, а самую большую часть - bonica, за что ей большое спасибо. Кстати, там еще снимала Соня, у которой всегда очень классные фотографии получаются. Но свои она еще не выложила. Их можно будет посмотреть либо у нее в альбомах на форуме, либо я скачаю и выложу в этом же альбоме. Если руки дойдут.

Да, еще! Огромное спасибо всем, кто пришел! Там было так приятно вас всех видеть. И очень хочется верить, что хоть каплю того кайфа, который получали мы, вы тоже с нами разделили.

Фагот+Виолончель. Open-air на Никитских воротах 11 июня 2009

Изменения в природе…

Thu, 11 Jun 2009 12:00:33 GMT

Москва - страшный город для проведения мероприятий на открытом воздухе. Вчера вечером нормальная погода была - я даже съездил пофоткал место проведения сегодняшнего главного open-air'а лета. Утром сегодня - вроде, тоже ничего. А в обед кааак ливанет... Но, вот, смотрю из окна - тучи пришли с юго-запада, а теперь там - свет прекрасный... Над Средиземьем, так сказать, занималось утро новой эпохи. (С)

Так что хочется верить, что к вечеру распогодится, как следует. И даже парилка, которая неизбежна в жару после дождя, спадет. Кстати, из разговора с организаторами понял, что шатер над зрительской частью - не всегда добро: может, говорят, быть жарко внутри. Поэтому, если дождя явно не будет, то и шатра над зрителями не будет. А будет летнее голубое вечернее небо. Что, кстати, романтично весьма, на мой взгляд.

Что мне еще нравится - на этот самый open-air, похоже, собирается придти чуть ли не рекордное число наших друзей. Ну, в принципе, оно и понятно: одно дело - концерт в зале, и совсем другое - концерт на открытом воздухе. Даже объяснять не надо, в чем разница. В этой связи я как-то ожидаю, что зал будет очень теплым... 30 градусов за бортом в вечернее время и сами по себе не способствует холодным отношениям, но тут еще человеческий фактор... В общем, мы вас всех очень ждем - уже буквально через четыре с небольшим часа.

Напоследок - пара замечаний технического характера. Мероприятие будет проходить в центре Москвы, в предпраздничный день. Ограничения на продажу алкоголя в этот момент в Москве не действуют, но все же я бы рекомендовал воздержаться от слишком активного принятия алкоголя во время концерта и, во всяком случае, точно не стал бы пытаться проносить на концерт стекло. Если есть возможность - предлагаю вообще активное распитие перенести на после концерта. На входе, кстати, установлен ~~мино~~металлоискатель.

Охраной мероприятия заведует частное охранное агентство, сотрудники которого, насколько я мог судить вчера, во время разведрейда на место сегодняшней высадки, вполне вменяемы и вежливы. Другой вопрос, что не факт, что эти самые сотрудники на регулярной основе сталкиваются с таким количеством деятелей культуры, собранных в одном месте. Поэтому искренне надеюсь на, скажем так, моральную поддержку, которую зрители окажут сотрудникам охраны.

До встречи у Никитских в 20.00!

Главный open-air лета

Tue, 09 Jun 2009 22:06:43 GMT

Open-air - это, в каком-то смысле, новое слово в моей жизни, поскольку собственных мероприятий такого плана я еще никогда не играл. Вот и попробуем.

Четверг, 11 июня 2009, площадь Никитских ворот, прямо за памятником Тимирязеву. Открытая площадка (погоду обещают хорошую), на которой в течение двух часов мы с Андреем Рудометкиным будем, как бы это сказать... Ну, в общем, мы попробуем зажечь, а уж что получится... Помогать нам будут наши замечательные друзья - коллеги из оркестра Большого театра (feat. Константин Семенов (перкуссия) - вы такого никогда не слышали!).

Собственно, все, что там будет, в течение прошедших двух сезонов мы уже пробовали делать на разных площадках, так что 11 числа будет повторение пройденного, а скорее - отделение зерен от плевел. В том смысле, что все лучшее, что удалось сделать за это время - в течение двух часов. Не забудьте, в общем, придти: тепло предпраздничного московского вечера и двухчасовой концерт "Фагот+Виолончель и все-все-все" на открытом воздухе в центре Москвы - 11 июня в 20.00 у Никитских ворот. Если придете - пиво не забудьте тоже.